小议顺治青花纹饰

安徽秦汉阁

于顺治时期景德镇瓷器供大于求，工匠可以从容不迫的生产。此时青花瓷画面多处反应了这种供大于求的痕迹：写意的减少，写实画增多；认真描画的作品较多，随意描画的作品较少。另外此时的战乱痕迹也在图画上有所反映，如画的鸟都是单只的，而不是成双成对的，表现出人们孤寂无助的心态；多见高僧、仙道潇洒活动的场景，表现了人们一种逃避现实，追求世外桃源般安逸生活的想法；多见“诗画”一体的装饰形式，一般在纹饰空白处用隶书书写格言或题诗一首（顺治十四年（1657年）以前的青花瓷题诗多用隶书书写），往往落干支款，有的画一个简化的图章，说明有不少没落文人进入了瓷画工匠的行列，这是文人书画进入陶瓷纹饰的一个开端。
顺治青花纹饰画面构图饱满，绘画一反过去单线平涂的方法，而采用双勾填色的技法。勾勒线条流畅稳健，填色准确，很少溢出轮廓线，与明万历以来的随意填色有明显区别。山水、人物纹多写实，、涂、染等技法，也有单线白描的画法。一些瓶、罐上使用皴染分水技法描画，层次色阶不是很明显。在这时期经常看到其中的渲染还不是很成熟，精品不多，也有一些日常生活用器纹饰灰黑混浊。许多画风带有崇祯青花的特点，工笔、写意并用，有的清晰明丽，有的奔放，随意创作的纹饰寥寥数笔，生动传神，即有长篇诗文，也有短句。