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苍润浑厚 王原祁

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发表于 2018-5-5 09:38:44 | 显示全部楼层 |阅读模式
//苍润浑厚//
王原祁(1642—1715 年),字茂京,号麓台,石师道人等,江苏太仓人。康熙时中进士,长期做地方官,公余坚持作画,后被召入内廷,成为宫廷画家,既鉴定內府书画,也为皇帝作画。
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▲ 松溪仙馆图 王原祁
王原祁是王时敏之孙,受其祖父与王鉴教导,同走仿古之路,练习传统笔墨,功底极深,一生崇拜黄公望。他的画法是干笔淡墨积墨法,与黄公望的“景繁而笔简”实际上并不一样。“他主张用笔要“毛”不要“光”,指的是干笔淡墨,而且不能一遍画成,必须在反复皴染中求融合厚重,这与他的干笔淡墨积墨法是一致的。他的用笔凝重中而有张力,沉雄中有动感,元气淋漓,层次丰富而浑然一体。他的浅绛山水,墨色相融,模糊蓊郁,很有独到之处。他在构图上注重“龙脉”、“气势”,安排得颇具匠心。但他的毛病且也在丘壑布置上,好小石的堆砌,程式化并显琐碎,整体感不够。虽然江南山岭确有碎石较多的特点,但他把古人画法中潜在的毛病放大了。
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▲ 仿黄子久山水图 王原祁
王原祁既承董其昌及时敏之学,又受清代最高统治者之宠,山水格局面目影响后世,弟子颇多,形成娄东派,与王时敏、王鉴、王翚合称“四王”,加上吴历、恽寿平又称“清六家”。
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▲ 云山图轴 王原祁
王原祁善用重墨、积墨,往往积墨层层,多次皴擦,焦墨点苔,黑彩焕发。他用墨要求有韵味,墨的韵味在于浓、淡、干、湿、焦枯间的对比变化和水分的运用。含蓄、沉着、稳重是它的特点。关于用笔用墨,王原祁有一个独创的所谓“毛”的概念,他说:“山水用笔须毛。”又说:“毛字从来论画者未之及,盖毛则气活而味厚。”“毛”,就是指笔墨的表现要变化,不滑木光,有层次,有厚度,给人一种毛茸茸、充满生命力的感受。下笔以淡墨略分轮廓,既而精辨林壑之概,立峰石层折,树木株干。每下一笔,必定审顾反复。天已黄昏,便搁笔休息。到第二天,取前卷稍加皴染,用淡赭石加入藤黄少许,渲染山石,然后用一个小熨斗贮微火把画熨干,再以墨笔干擦石骨,疏点木叶。然后再以墨绿水,疏疏缓缓渲染出阴阳向背,再用熨斗熨干,再勾再勒,再染再点,自淡及浓,自疏而密。这种多层次的勾皴渲染,有骨有肉,浑然一气,富有厚重之美。
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▲ 小孤山图轴 王原祁
王原祁小像面貌更强烈,笔墨气味亦更醇厚,致力于摹古,形式变化丰富,但缺乏生活气息和真是感受,他的早期作品如《仿子久山水图》,是作者三十岁时的作品。此图仿效黄公望笔意,出神入化。画面笔墨简淡,风格古秀。王原祁中年时期的作品,从摹古中脱出,形成自己的特色,笔墨比较秀润,这一特点可以从《富春山图》看出,此图画面云山秀水,用笔秀雅脱俗,没色清淡圆润,为他中年山水画的代表作。后又受到王鉴指教,至六十岁时作画,已显示出一种“熟而后生”的老练,如作者七十岁所作的《南山积翠图》笔墨与设色境界高妙。其用笔锋颖幻化,真率而意韵高古,生涩之处见纯属。其用色绛翠斑驳,是浅绛和青绿手法的极致运用与融合。画面中累见笔笔交叠,色色相浸之处,全然不拘小节而直渲天然真趣。
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