清代粉彩瓷的装饰艺术有着怎样的变化呢

说清代瓷器，粉彩是肯定绕不开的话题，也是老生常谈的一个收藏品类。粉彩瓷器的“粉”，主要来源于彩绘填色之前在瓷胎上打底所用的含砷的“玻璃白”，而砷的乳蚀作用就能使得胎上的材料颜色产生粉化，因此粉彩瓷瓷画就会具有一种晕染柔丽的感觉。

图1：清乾隆 松石绿地粉彩花卉纹双耳瓶，拍卖成交价格：25,438,000元，尺寸：高39cm。

粉彩瓷的润泽雅美，一方面是这种色彩粉化导致的绝佳视觉效果，另一方面跟粉彩瓷烧造所采用的细秀灵丽的装饰艺术有着极大关系。首先在色地彩绘方式上，粉彩就不止有简单的白地彩绘。这个特征在粉彩创烧的康熙年代还不是非常明显，因为康熙朝的粉彩还只是我们目前所称的“粗粉彩”，一直到雍正时期，粉彩的制作工艺已经相当成熟了，这种多色地彩绘的优势彩凸显出来。

图2：雍正 粉彩山水花鸟纹盘口瓶，拍卖成交价格：25,792,200元，尺寸：高38cm。大清雍正年制款。

其中，白地彩绘是最基本的，另外比较典型的彩绘方式还有淡绿地、珊瑚红地、墨地、粉彩描金和木理纹开光粉彩等多种手段。乾隆时期，这种多色地彩绘的方式仍在发展和进步，此阶段多用黄地、锦地、蓝地等开光粉彩，雍正时期流行的粉彩描金方法较为少见，同时也出现了一些非常珍贵的品种如霁红地粉彩、黑漆嵌金银丝开光粉彩等。

图3：清乾隆 粉彩九桃执壶，拍卖成交价格：7,434,000元，尺寸：高24cm。款识：大清乾隆年制。

其次是粉彩瓷的彩绘往往还借用与结合其他陶瓷艺术，较为显著的有两点。第一点是清代乾隆年间出现的，器物内里施颜色釉，比较有代表性的是“绿里绿底”，也就是在器物的内壁与足底部分施浅淡的绿釉，这种装饰方式一直流行到清末民国时期。第二点是将多种瓷器的绘制艺术与粉彩结合起来，典型的有青花粉彩、斗彩加粉彩、珐琅加粉彩、颜色釉加描金粉彩、浅浮雕粉彩等等，这一举动大大增加了粉彩瓷的丰富性。

图4：清乾隆 粉彩花蝶纹如意耳尊，拍卖成交价格：35,027,700元，尺寸：高23cm。六字篆书款。

从上述两个方面来说，一件粉彩瓷，在造型的特异性和规整度相当的情况下，如果不是白地彩绘作品的品相远有殊胜，或者成双成套或者意义非凡，一般是相对少见的色地粉彩和结合了其他陶瓷艺术的粉彩更具有经济价值。要知道，早在2011年的澳门中信春拍会上，一只乾隆30年的粉彩镂空开光鱼戏水纹瓶就已经拍到了2.3亿元的天价。

图5：清乾隆 粉彩松绿地镂空山水四方螭耳香熏一对，拍卖成交价格：33,920,000元，尺寸：高36.4cm×2。器呈方壶形，折沿口，口沿施矾红彩描金回纹，细长颈，折肩，肩、颈各饰描金矾红彩螭龙耳，肩以下渐敛，方足外撇，足沿施矾红彩描金回纹。底足矾红彩《大清乾隆年制》六字篆书款。

这只粉彩纹瓶，一是采用了瓶套瓶加镂空的技法，外部镂空，内层瓶刻青花缠枝莲纹，造型上就不落俗套。二是它的彩绘，是粉彩彩绘和西方油画绘画技艺的结合，同时瓶口内沿至内颈施松绿釉，内颈以下施白釉，瓶口的外沿为红地蓝彩回纹，瓶颈肩地色为桔黄，瓶口足上下弦纹描金。时间再近一点的，有今年5月由佳士得拍出的一件乾隆年制-斗彩加粉彩-暗八仙缠枝莲纹天球瓶，最后成交价也是高达1.306亿元。

图6：清乾隆 粉彩龙舟竞渡长颈瓶，拍卖成交价格：7,717,200元，尺寸：高21.8cm。

最后再来说一说粉彩瓷彩绘上的各类图案。在雍正时期，粉彩装饰图案多见花蝶、缠枝花卉、仕女图、水仙灵芝、麻姑献寿图、八桃蝙蝠等，纹饰气息儒雅，布局规整而疏朗。到了乾隆年，粉彩的彩绘图案更常见山水花鸟、九桃、百鹿、仕女、婴戏、八仙或福寿图、云蝠、缠枝花等。

图7：清乾隆 黄地轧道锦纹粉彩开光式「婴戏龙舟」图螭龙耳扁壶 一对，拍卖成交价格：28,518,750元，尺寸：26.4cm。《大清乾隆年制》款。

清晚期的粉彩制作，在彩绘内容的选择上大体也没有超过雍、乾两朝而特别新异的，尤其是慈禧执政时期还特别偏爱各类喜庆吉祥的图案。总体来看，不论是哪朝的粉彩，在纹饰上，都明显地倾向能够表达美好寓意及愿望的。在后世的收藏中，这类藏品本身也非常讨喜。也是在今年5月的佳士得春拍上，一件清乾隆-瓷胎洋彩黄地-锦上添花莲纹长春百子图双龙耳瓶，就以6647.5万元的价格成交，可见这类粉彩瓷的市场价值之好。

图8：清 乾隆 粉彩百花葫芦瓶，拍卖成交价格：6,431,000元，尺寸：高28cm。

图9：清乾隆 洋彩万花献瑞图大吉瓶，拍卖成交价格：22,425,000元，尺寸：高58cm。款识：“大清乾隆年制”六字三行篆书款。

图10：雍正 青花粉彩八桃梅瓶，拍卖成交价格：17,501,850元，尺寸：高42cm。大清雍正年制款。