清代宫廷画在书画收藏市场表现突出

　  300多年前，古老的中国又一次经历君权更替，沧海桑田，巨变之后，经过圣祖康熙皇帝及朝臣近半个世纪卓有成效的治理，开始显现盛世的端倪，政局稳定，经济繁荣，社会富庶，人民安居。此后又经过雍正一朝和乾隆前期的巩固发展，终于迎来大清的鼎盛时代。与此同时，在政治和经济的牵引支持下，社会文化也步入欣欣向荣的繁荣局面，文人学者众多，艺术名流辈出，人们谈经论道、著书立说、追求艺事、雅好收藏，创造出清中期极尽辉煌的盛世文风。

　　出于当时的统治需要，清朝历代皇帝和众多朝臣都将“文治”视为执政的另一要务，在文学艺术领域勤勉学习，积极倡导，孜孜以求；对先朝文化和古董名迹则真心仰慕，热心搜求，巨费征集，进一步推动了全社会的文化兴盛。因此清王朝延续前代，在宫廷中吸收画家进行专业的绘画创作。

　　从清代宫廷绘画艺术的发展脉络来看，清代宫廷绘画历经顺治和康熙时期，后到雍正、乾隆时期，后到雍正、乾隆朝达到鼎盛。顺治时期，清代宫廷绘画处于初始阶段，影响甚微。到了康熙时期，经济和文化艺术有了大力发展，宫廷画家不断增多，按照宫廷意图进行绘事。特别是1692年，康熙皇帝设立如意馆，后来广收画师，创作了许多具有特殊历史价值与很高艺术价值的作品。而到了雍正、乾隆时期，清代宫廷画家中出现了与前朝不同的现象。这一时期有不少西方传教士画家来华，他们以写实功力供奉内廷，加上对中国画技法的融入，使他们在纪实绘画、历史题材绘画、肖像绘画创作，以至描写宫苑中御马和飞禽走兽中，彰显出其卓越的才能，深得皇帝赞赏。其中最具代表的是西方传教士郎世宁。他用中国绘画材料，以西洋画的强调透视、光影的表现手法作画，在改进中国画和推动中西绘画融合走出了重要一步，意义深远。

　　顾铭、顾见龙、王敬铭表现最突出

　　从近年来的拍卖市场走势来看，自从中国艺术品成交价格进入亿元时代后，艺术品市场呈现欣欣向荣的景象，清代书画这一板块也屡创佳绩，而为清代帝王服务的宫廷画家的作品，在市场中也表现优异。其中清中期著名宫廷书画家郎世宁、钱维城、刘墉、董诰等人的书画作品成交较为突出。

　　康熙时期，清廷画家的作品在近年市场上表现突出的有顾铭、顾见龙和王敬铭三人。顾铭和顾见龙同时进清廷，名重京师。2000年至2012年，顾铭的作品上拍两件，成交1件；顾见龙的作品上拍59件，成交38件，总成交额418.76万元。顾见龙的《杜甫饮中八仙诗意》手卷在2011年6月5日的北京保利春拍中以138万元拍出，为其作品成交最高价。王敬铭的《仿赵孟頫云娇长春图》手卷在2008年5月21日的北京匡时春拍中以1008万元拍出，创其最高价。其他作品的成交价均未突破万元。

康熙至雍正时期的宫廷画家中，焦秉贞和冷枚的作品市场表现最为突出。2000年至2012年，焦秉贞的作品共上拍59件，成交40件，总成交额1691.1万元。雍正至乾隆时期的宫廷画家，市场表现最为突出的是郎世宁，金昆、唐岱、陈枚和丁观鹏的作品。

　　雍正至乾隆时期的宫廷画家，市场表现最为突出的是郎世宁、金昆、唐岱、陈枚和丁观鹏的作品。其中郎世宁的作品自2000年至今上拍数量为36件，成交26件，总成交额1.0367亿元。2005年5月30日，他的《秋林群鹿图》在香港佳士得拍出2149.68万元。2010年6月6日，其《山水册》(10开)在北京翰海春拍中以3136万元的高价成交，市场表现良好。

　　清代宫廷画家作品多则过亿元，少则数万元

　　乾隆时期宫廷绘画艺术达到顶峰，影响深远。目前市场表现特别突出的是董邦达、钱维城、徐扬、张宗苍和金廷标等人的作品。此外，近年有作品流通的还有周鲤、贾全、陆遵书、方琼、袁瑛、杨大章、黄增和陈基等人。

　　康乾盛世过后，清王朝逐渐走向衰落，文化艺术的高峰已过，发展较慢。从乾隆后期到清王朝灭亡的100多年里，宫廷画家中董诰的作品市场表现最佳。此外，冯宁、方熏、李秉德、沈振麟、屈兆麟、缪嘉蕙、胡桂和张恺等人也有作品流通。董诰为董邦达长子。乾隆二十九年(1764年)进士。累官至东阁大学士、太子太传，直军机先后40年。其山水秉承家学，雅秀绝尘，与其父有大小董之称。他的《春景山水花卉册》在2011年北京保利秋拍“品藻如春——清代御笔暨宫廷书画夜场”中以5290万元拍出，刷新了他以往的拍卖纪录；《万有同春》册页于2007年7月21日在西泠印社拍卖会上以770万元拍出，2011年6月4日此册又在北京保利以3910万元的高价拍出，短短4年时间上涨3140万元。

　　以上是清代宫廷画家作品近年的市场概况，从中可以看出，他们的作品价格多则过亿元，少则数万元。价格之所以相差如此之大，与画家当时在政治和绘画上的影响密不可分，同时与作品本身的水平和市场变化也有一定的关系。清代宫廷画家的作品，代表着当时帝王文化的品位与审美取向，具有较高的历史价值、艺术价值和收藏价值。