清粉彩龙凤穿牡丹纹双耳瓶

清粉彩龙凤穿牡丹纹双耳瓶，清代嘉庆年间烧制，现藏于北京故宫博物院。瓶口微向外撇，瓶颈较短，微向内收。瓶腹浑圆饱满，上宽下窄。两端装饰一对红釉描金螭龙耳。螭龙是中国古代传说中的蛟龙动物。螭龙纹最早出现在中国商周时期的青铜器上，其形状近似于传统的龙纹。清乾隆年间，受复古风气的影响，螭龙纹被广泛应用于宫廷瓷器的装饰上。它寓意着美好和吉祥。

这件粉彩龙凤穿牡丹纹双耳瓶的外壁施白釉，瓶身主体描绘凤穿牡丹花纹。五彩的凤穿行在粉红、橙红和黄色的牡丹花中。花瓣柔和娇嫩，展翅的凤栩栩如生，身躯是温润的粉色，翅膀和尾部是华丽的五彩颜色，彰显出皇家气派。中国民间常把凤和牡丹搭配的纹饰称为凤穿牡丹，寓意着美好、光明和幸福，这件粉彩龙凤穿牡丹纹双耳瓶的瓶颈上点缀有宝相花纹，瓶颈与瓶腹相连的部分装饰如意云头纹，瓶腹下部到瓶底处点缀变形仰莲瓣纹。宝相花纹象征着吉祥富贵、幸福圆满；如意云头纹象征吉祥如意；而变形仰莲瓣纹来源于佛教，有祈福的意思。在瓶的底部圈足内施白釉，白釉底上印有青花“大清嘉庆年制”，三行六字篆书款，证实这件粉彩龙凤穿牡丹纹双耳瓶烧制与清嘉庆年间。

粉彩瓷器从清康熙晚期开始出现，之后经历多朝，一直流行不衰。历史上有粉彩瓷器始于康熙、精于雍正、盛于乾隆的说法。雍正、乾隆两位皇帝对粉彩瓷器的发展起到了推动作用，而嘉庆皇帝则继承了乾隆时期的粉彩工艺。

受珐琅彩瓷制作工艺的影响，清康熙晚期粉彩瓷器是在五彩瓷的基础上创烧出来的一种釉上彩瓷新品种。康熙时期，粉彩瓷器的制作刚刚起步，无论是制作工艺还是绘画技法都不够成熟。这种瓷器在雍正年间才开始走向成熟，在制作工艺和艺术表现力方面逐渐形成了独特的风格。雍正年间制作的粉彩瓷器，在造型、彩绘技法和纹饰图案等方面十分讲究，这主要是因为雍正皇帝对粉彩瓷器非常喜爱，对这种瓷器的生产很重视。景德镇官窑的粉彩瓷器的工艺水平，因此得到长足发展。这类瓷器逐渐成为瓷器的主流。到了乾隆年间，景德镇官窑生产的粉彩瓷器继承了雍正时期端庄秀丽的特点，并在此基础上又有所发展，更加注重器形与图案的精致和华丽。正是因为乾隆皇帝对粉彩瓷器的高标准、严要求，才使得那一时期制作的粉彩瓷器保持了很高的水准。

嘉庆皇帝即位之初，乾隆皇帝虽然退位，但仍然手握大权，大小事务都亲自过问。这个时期嘉庆皇帝连宫廷瓷器的造型和纹饰都没有权利干涉。这一时期景德镇制造的粉彩瓷器基本上继承了乾隆时期的工艺，在造型和纹饰等方面也与乾隆时期基本相似。嘉庆时期粉彩瓷器的彩绘部分，开始出现浓淡凹凸的变化，画面粉润柔和，动物以及花卉等细节处展现出浓淡明暗的效果。这件粉彩龙凤穿牡丹纹双耳瓶，就是嘉庆年间景德镇官窑烧制的粉彩瓷器精品，它造型精美，图案新颖，色彩缤纷。

嘉庆四年（公元1799年），乾隆皇帝去世，国库开始逐渐亏空。勤于政务的嘉庆崇尚节俭，于是他不在要求景德镇官窑生产精益救精的宫廷瓷器。所以嘉靖后期粉彩瓷器的质量普遍有所下降，景德镇官窑也很难再烧制出像粉彩龙凤穿牡丹纹双耳瓶这样的瓷器精品了。