什么泥料的紫砂壶最有价值

如果你是一个老壶友的话都会知道，想要知道一个紫砂壶的好坏，最为主要的判断依据就是看它所使用的泥料了，然后才会考虑到工艺、工匠方面的因素，只要使用的是好泥料的话，所制作出来的紫砂壶都会比较好，那么你知道什么泥料最好吗？

一、紫砂哪种泥料最珍贵？

如果只是从紫砂泥的市场价格方面来了解的话，最为昂贵的应该算的上是本山绿和朱泥了，这两种泥矿都是比较少的，所以会更加的珍贵，大多都是拥有精湛手工艺的人才会用这些泥料来制作，这个时候人们不再那么的重视泥料价钱的比重了，而所制作出来的紫砂壶的价值一般都是很好的。

但是如果是真正进行评价的话，并无法绝对的说哪一种泥料就绝对好，只要是真正的紫砂泥料制成的紫砂壶，都有着很高的收藏价值。我们不用去纠结到底怎样的泥料是最好的，只能够说在所有的泥料中，本山绿和朱泥这两种泥料所占据的优质泥料的比重是比较大的，建议大家在实际挑选的时候需要根据自己的喜好来选择，只有自己喜欢的才是比较好的。

二、紫砂壶有多少种泥料？

1、底槽清

这种的泥料在品质上是比较差的，但是在质地上也是比较纯的，泥质细腻、成色稳重，颜色多为棕色，所以被很多的制壶名家使用，尤其是近年来黄龙山四号井，因为出现了一些事故而崩塌封井，所以能够提供的矿源就会更少，使得残留堆积风化的“底糟青”因为稀有的数量而显得更加的珍贵。

2、紫泥

从名字就可以看出基本上就是以紫棕色，是一种十分常见而且典型的紫砂泥。这种的泥料内部往往是含有一些颗粒比较大的物质，所以所制作出来的紫砂壶也多呈现双气孔结构，拥有很好的空气对流。

4、朱泥

是一种上好的泥料，颜色上多是咖啡色和黑色，所以所制作出来的紫砂壶的颜色也是红锈色，有饱经沧桑的质感，虽然说色调是比较朱红的，但是一点都不妖艳。

5、段泥

质坚而温润，颜色一般为黄色调，拥有良好的透气率，十分的适合用来泡茶，所跑出来的茶汤顺和平适，而且对于操作冲茗的要求并不是很高，十分的适合新手来使用。

什么泥料的紫砂壶最有价值，现在大家都知道了吧，那么在进行紫砂壶收藏的时候，不妨可以参考以上的这几个方面。

紫砂壶精品成交价格：

1:当代顾景舟三足乳鼎，尺寸：，估价：RMB 3,500,000 ~ 4,500,000，成交价： RMB 6,496,000 ，成交时间：2012.12.08，拍卖公司：无锡华西宝诚拍卖有限公司，拍卖专场：2012年秋季大型艺术品拍卖会。

容量：350cc。

壶呈圆腹，一弯短流，曲柄流畅，乳鼎钮，三乳足。此壶以“西施乳“为式，另于壶底贴置三枚钉足鼎立，因此而得名。全壶光素圆润，简洁大方，灵动有神，含蓄内敛。为顾老之特有风格，堪称传统经典。

2:顾景舟近现代高墙矮僧帽，尺寸：，估价：RMB 5,500,000 ~ 6,500,000，成交价： RMB 6,325,000 ，成交时间：2016.12.06，拍卖公司：北京匡时国际拍卖有限公司，拍卖专场：十周年秋季拍卖会。

钤印款识：钤印：景舟制陶（底） 顾景舟（把）。

容积：260ml。

紫砂器造型素有“方非一式，圆无一相”之说，其造型之创意来源于生活中常见的各种器物。早在紫砂壶诞生之前，僧帽壶之器形在宋元时期的龙泉窑、景德镇窑瓷器中已有出现。因此壶式壶口沿形似僧帽，故称之为“僧帽壶”。僧帽壶原本是我国北方游牧民族所用的一种奶壶，最初可能为金属器皿，相传是有波斯、阿拉伯等地经由西域传入蒙古，从元代传入内地。随着时代的变迁，该器受中国饮食文化的影响，逐渐变迁演化，已具有浓郁的中华文化色彩。
相传紫砂僧帽壶始作于明代金沙寺，后经时大彬等人传承，但到了清代相继失传，故存世少见僧帽壶。
此尊顾景舟大师的僧帽壶，远观似一饱满壮美之冠帽，其壶身作六角形僧帽，从壶盖开始，整个壶体分成六等分，寓意六时吉祥，壶冠莲花分成五瓣，寓意五方五佛。而第六瓣则改为流，平带形的壶鋬在壶流之对侧，鋬上部弯有一按指位，增强了提拿倒水之实用性。整壶最为突出的亮点就是壶上莲花瓣的比例及畅开的角度，莲花花瓣有伸展开放之态。据说，顾先生在所创作僧帽壶式前，曾于沪上南京东路的友谊商店中见过时大彬僧帽壶真迹，并进行了细致的测绘，从古器中摹得其形，并赋予新的气象。
衣食住行，平常生活缺一不可。有衣服服饰之帽子提炼出富有个性的壶式符号，创制成砂壶，盛纳茶汤，于一壶茶汤中参禅悟佛，参悟佛法之圆融无二。
通体观之，全器造型端庄周正、结构严谨、轮廓清晰、锋芒内敛。线面构成精准挺拔有力，面与面的过渡、线与线间的过渡，都刻意经营而成天趣，浑然一体。壶嘴与壶身的连接处、壶颈的肩线线条等细节处都显现顾老工艺的趣味和紫砂传统造型艺术的精神。达到了刚中有柔、和谐匀称、虚实相称，是行欲方、智欲圆、刚柔相济、方圆互见的砂壶珍品，不愧为一代紫砂泰斗所制之名品佳作。

3:清彭年制曼生铭三足炉鼎式壶，尺寸：长16厘米；宽11.5厘米；高9.2厘米，估价：RMB 4,500,000 ~ 6,000,000，成交价： RMB 6,210,000 ，成交时间：2017.06.18，拍卖公司：中贸圣佳国际拍卖有限公司，拍卖专场：2017春季艺术品拍卖会。

此壶为清代陈鸿寿设计、杨彭年所制的“曼生壶”之一，其特点是去除繁琐的装饰和陈旧的样式，务求简洁明快。其次是壶身大量留白，一面刻铭文诗句。壶品古典高雅，弧盖扁钮，泥质温润细腻，工艺精到。器型圆润而不失刚劲，三足鼎立方显智者胸襟，道劲中出媚姿，纵横中见青铜遗韵，肃然绝俗。铭文“辉映珠盘、宜试凤团，曼生铭”、“彭年”、“阿曼陀室”。
盒盖有收藏印：“陶冶性灵”、“合肥龚氏瞻麓斋记”、“怀西珍赏”、“仲勉选藏真品”。可知此壶曾为龚心钊所收藏，一壶内汇聚三位名家，可谓佳话。
珠盘，用珍珠装饰的盘子；出自《周礼•天官•玉府》：“合诸侯则供珠盘玉敦。”郑玄 注：“珠盘，以盛牛耳，……玉敦，歃血玉器。”凤团，宋代贡茶名。用上等茶末制成团状，印有凤纹。 宋张舜民《画墁录》：“丁晋公为福建转运使，始制为凤团，后又为龙团。”后代指好茶，如宋周邦彦 《浣溪沙•春景》词：“闲碾凤团消短梦，静看燕子垒新巢。” 清 俞蛟 《潮嘉风月记•丽景》：“宴罢归来月满阑，褪衣独坐兴阑珊。 左家娇女风流甚，为我除烦煮凤团。”

4:顾景舟汉铎壶，尺寸：长15.5厘米；高10厘米；C470ml，估价：RMB 4,000,000 ~ 5,500,000，成交价： RMB 6,210,000 ，成交时间：2014.06.04，拍卖公司：北京匡时国际拍卖有限公司，拍卖专场：2014春季拍卖会。

钤印：顾景舟（盖）、壶叟（把）、景舟制壶（底）。

以乐器入壶，紫砂艺苑多有创见。所谓琴棋书画诗酒茶，饮茶用器，风雅之举，文人雅士必有互相应和参与创造。顾氏汉铎，其壶式仿晚清梅调鼎（号赧翁）铭、韵石制之汉铎壶。铎是中国古代的一种乐器，梅调鼎汉铎壶铭云：“以汉之铎，为今之壶。土既代金，茶当呼荼。”说明壶式源于汉朝青铜乐器，同时也指出紫砂壶之贵重，与黄金等价。

汉铎壶以紫泥底槽青为料，其身圆筒若钟，底部略大于上部，耳形鋬，壶钮呈柱状，圆柱中间装饰以凸出环线，浑然一体，既简洁美观又提拿方便。壶流短直向上，给人力量和向上感，嘴部略突出，流根部粗壮，便于茶汤出水集束有力。全身无刻画装饰，仅以材质本来面目示人，整壶造型规整，线条流畅简练且比例协调，直中带弧，稳定中孕育变化，线面转换周正舒坦；平嵌盖，盖沿与口沿严丝合缝、技艺谨严，契合法度。壶身上下内外有三方印章，皆是阳文篆书款：壶底“ 景舟制壶”大方印；壶鋬底部“ 壶叟”小方印。壶盖内“ 顾景舟”中方印。另外，盖内亦有一排三个圆点，是作者附加记号，当时制作此壶式时，仅作四把。此壶通体不施任何装饰，以裸胎之美诠释着纯料紫泥汉铎壶式最本真的魅力。
此壶品为“紫砂泰斗”顾景舟先生代表作之一，创作于上世纪九十年代。顾先生擅长紫砂光器，仿古作品尤有新意，造诣精深，是紫砂壶艺古典主义的代表。

5:蒋贞祥 子冶提梁，尺寸：21.5×20.5厘米，估价：RMB 4,500,000 ~ 5,500,000，成交价： RMB 5,980,000 ，成交时间：2018.06.24，拍卖公司：江苏和信拍卖有限公司，拍卖专场：2018春季艺术品拍卖会。

6:明陈仲美瑞兽壶，尺寸：高8厘米；宽17厘米，估价：RMB 2,000,000 ~ 3,000,000，成交价： RMB 5,865,000 ，成交时间：2014.06.02，拍卖公司：北京远方国际拍卖有限公司，拍卖专场：2014年春季艺术品拍卖会。

陈仲美，江西婺源人，生卒不详，明末著名宜兴紫砂巨匠，原在景德镇制瓷，后至宜兴制做紫砂陶。乃是明代极具创造性的紫砂艺术家，亦是一位把瓷器装饰工艺与紫砂壶的成型工艺完美结合的一代标志性人物。然而，由于年代久远，加之陈仲美的紫砂作品匠心独具，据《阳羡名陶录》中记载其作“意造诸玩”、“细极鬼工”。《景德镇陶录》则说他将所造器物“携售远方，镇人罕获”。由此可见，陈仲美所制紫砂器存世作品甚少，弥足珍贵。正是这种鬼斧神工、稀世罕见之作，周高起在自己的《阳羡茗壶系》中把陈仲美之作品定为“神品”。
此件瑞兽壶造型奇异，整个壶身从头到底都制成云生水起状，一边兽首流仰出，鳍尾为把，四方足镇底，扁圆阴阳太极钮，盖、身相合自然，两者浑然一体，适得其所。此作最为巧夺天工之处，在于壶身瑞兽之云纹，均是采用景德镇的“雕瓷法”，于“减”之中得云之祥瑞。而在明末时期，在宜兴地区制作此类云纹装饰均采用传统“贴塑法”，以泥之“增”，塑云之形。（参见上海博物馆藏陈鸣远款瑞兽壶）从这一点就可以看出，陈仲美是把景德镇工艺带入宜兴紫砂工艺的第一人，在很大程度影响着宜兴紫砂的发展。甚至于以后清初的外销器盛行，都和陈仲美带来的景德镇工艺有着十分密切的联系。
此瑞兽壶于上世纪80年代出现于山东地区，据当时藏家描述很有可能乃是清末大藏家吴大澄的旧藏。后又被台湾富商藏家高价购得，直至十年前被内地藏家高价购得。

7:民国顾景舟制绿泥石瓢壶，尺寸：宽10厘米；高4.2厘米；直径6.5厘米，估价：RMB 2,800,000 ~ 3,200,000，成交价： RMB 5,761,500 ，成交时间：2013.12.26，拍卖公司：上海泛华拍卖有限公司，拍卖专场：2013年秋季艺术品拍卖会。

底款：龙溪 魏梓敬珍藏。
把款：顾氏。

石瓢，源自曼生壶式之一，应由石铫演变而来，景舟大师引用古文“弱水三千，仅饮一瓢”，“石铫”应称“石瓢”，从此相沿均称石瓢壶，更是顾老最喜最爱制作的壶型之一。
绿泥石瓢壶，景舟大师早期作品，底刻款”龙溪 魏梓敬珍藏“，应为订制者姓名，把下落有钤印；【顾氏】，此为景舟先生很罕见的一持小印。
此品相当难得少见，全器以绿泥制作。以”曼生石瓢”为本，在细节上少许变动，融入了典型的”顾氏美学“，使之在隽秀之中又增添了几许刚健之气。全器以硬朗直流最是明显。做为侍茶出水流畅的表现，横直后弯的细把方便好握，平盖桥纽精致有韵，圆三足鼎立全壶，盖内墙未端并修饰倒角一圈，此为顾景舟大师特有手法。整体造型别致有神韵，秀丽典雅，线条舒适流畅，比率恰到好处，处处可见不凡之功力表现。

8:清道光平盖莲子壶，尺寸：通高8.6厘米；通宽13.5厘米，估价：HKD 2,500,000 ~ 3,500,000，成交价： HKD 5,664,000 ，成交时间：2017.11.24，拍卖公司：中金国际（香港）拍卖有限公司，拍卖专场：2017秋季拍卖会。

钤印款识：行有恒堂款。 著录：著录：《宜陶之旅》。

很多著名的文人将诗、书、画、印融入紫砂器的设计中，使之从实用器演变成彰显修养和品玩的雅物，风气之盛甚至深入宫廷，「行有恒堂」铭紫砂就是实例，是第四代定王载铨私人堂号的定制器。此把「行有恒堂」款平盖莲子壶曾出版于李佑任陶艺公司发行的《宜陶之旅》第170页，砂泥呈紫色。壶腹一面光素，另一面刻四言诗，落「道光己酉春，行有恒堂主人制」，镌「定邸清赏」印章款。柄下钤「吉安」二字。故宫博物院藏有同一式样紫砂壶，尺寸略小，为咸丰壬子年制。壶上镌刻的诗文相同，印款无异。

莲子壶身似莲子，弧度饱满，线条圆润有力、灵动优雅，印证了佛家「莲由心生，心生万相」的沉敛品性。作为光器，其浑朴雅致、比例协调、素面素心，适宜在壶身镌刻题写，为紫砂的文人化给予了发挥的空间。

紫砂素面无华，久用润泽，深得文人雅士青睐。很多著名的文人将诗、书、画、印融入紫砂器的设计中，使之从实用器演变成彰显修养和品玩的雅物。风气之盛，直接影响官宦世家、富贵豪门，甚至深入宫廷。尤其是清代嘉庆以来，许多达官显贵专门定制紫砂器，并在器身刻写斋号堂名，「行有恒堂」款紫砂就是皇亲贵戚加入其中的体现。
此把「行有恒堂」款平盖莲子壶曾出版于李佑任陶艺公司发行的《宜陶之旅》第170页。砂泥呈紫色，光滑细腻。作直颈，平嵌盖，曲流圆柄。壶盖、口嵌紧密，严丝合缝。壶腹一面光素，不作装饰，另一面刻四言诗「挹彼甘泉，清泠注兹。先春露芽，一枪一旗。烹以兽炭，活火为宜。素瓯作配，斟斯酌斯」。落「道光己酉春，行有恒堂主人制」，镌「定邸清赏」印章款。柄下钤「吉安」二字。
莲子壶身似莲子，弧度饱满，线条圆润有力、灵动优雅，印证了佛家「莲由心生，心生万相」的沉敛品性。作为光器，其浑朴雅致、比例协调、素面素心，适宜在壶身镌刻题写，为紫砂的文人化给予了发挥的空间。
壶身所刻四言诗「挹彼甘泉，清泠注兹。先春露芽，一枪一旗。烹以兽炭，活火为宜。素瓯作配，斟斯酌斯」。落「道光巳酉春，行有恒堂主人制」，镌「定邸清赏」印章款。
重254.7克

9:当代蒋蓉制牡丹，尺寸：宽18厘米；高11厘米，估价：RMB 1,000,000 ，成交价： RMB 5,520,000 ，成交时间：2019.06.21，拍卖公司：上海匡时拍卖有限公司，拍卖专场：上海匡时2019年春季艺术品拍卖会。

容量：500cc。牡丹壶，是蒋蓉大师在1956年出于对新中国的赞美和歌颂而创作的。
牡丹，国色天香，花中之王。其硕大的花冠，鲜艳大度的形态与色泽，雍容华贵，历来被中国人喻为吉祥、富贵的象征，也是国人心中的国花。蒋蓉大师与所有紫砂艺人一样，在这个新社会新生活开始的年代，倍感党的关怀和温暖，为了报答党和政府的关心，决定创作一件表达自己心愿的作品，于是，她想到了以“牡丹”为题材。
创作这件作品的构思中，她以牡丹的花朵作为壶身，花朵饱满，似在欲放未放之际，片片花瓣，团聚向上，充满生机活力；壶盖则在花蕊侧瓣开出嵌盖，使花朵整体天衣无缝，一只欲停欲飞的彩蝶，点缀其上，既是装饰，又成为壶之盖钮，为了制作出蝴蝶最生动的模样，蒋蓉大师前前后后捉了176只蝴蝶，日夜观察后放生。生活的情趣，大自然的美丽，与紫砂壶的实用性，完全融为一体，巧妙的构思，令人拍案叫绝。