苍润浑厚 王原祁
//苍润浑厚//王原祁（1642—1715 年），字茂京，号麓台，石师道人等，江苏太仓人。康熙时中进士，长期做地方官，公余坚持作画，后被召入内廷，成为宫廷画家，既鉴定內府书画，也为皇帝作画。
▲ 松溪仙馆图 王原祁
王原祁是王时敏之孙，受其祖父与王鉴教导，同走仿古之路，练习传统笔墨，功底极深，一生崇拜黄公望。他的画法是干笔淡墨积墨法，与黄公望的“景繁而笔简”实际上并不一样。“他主张用笔要“毛”不要“光”，指的是干笔淡墨，而且不能一遍画成，必须在反复皴染中求融合厚重，这与他的干笔淡墨积墨法是一致的。他的用笔凝重中而有张力，沉雄中有动感，元气淋漓，层次丰富而浑然一体。他的浅绛山水，墨色相融，模糊蓊郁，很有独到之处。他在构图上注重“龙脉”、“气势”，安排得颇具匠心。但他的毛病且也在丘壑布置上，好小石的堆砌，程式化并显琐碎，整体感不够。虽然江南山岭确有碎石较多的特点，但他把古人画法中潜在的毛病放大了。
▲ 仿黄子久山水图 王原祁
王原祁既承董其昌及时敏之学，又受清代最高统治者之宠，山水格局面目影响后世，弟子颇多，形成娄东派，与王时敏、王鉴、王翚合称“四王”，加上吴历、恽寿平又称“清六家”。
▲ 云山图轴 王原祁
王原祁善用重墨、积墨，往往积墨层层，多次皴擦，焦墨点苔，黑彩焕发。他用墨要求有韵味，墨的韵味在于浓、淡、干、湿、焦枯间的对比变化和水分的运用。含蓄、沉着、稳重是它的特点。关于用笔用墨，王原祁有一个独创的所谓“毛”的概念，他说：“山水用笔须毛。”又说：“毛字从来论画者未之及，盖毛则气活而味厚。”“毛”，就是指笔墨的表现要变化，不滑木光，有层次，有厚度，给人一种毛茸茸、充满生命力的感受。下笔以淡墨略分轮廓，既而精辨林壑之概，立峰石层折，树木株干。每下一笔，必定审顾反复。天已黄昏，便搁笔休息。到第二天，取前卷稍加皴染，用淡赭石加入藤黄少许，渲染山石，然后用一个小熨斗贮微火把画熨干，再以墨笔干擦石骨，疏点木叶。然后再以墨绿水，疏疏缓缓渲染出阴阳向背，再用熨斗熨干，再勾再勒，再染再点，自淡及浓，自疏而密。这种多层次的勾皴渲染，有骨有肉，浑然一气，富有厚重之美。
▲ 小孤山图轴 王原祁
王原祁小像面貌更强烈，笔墨气味亦更醇厚，致力于摹古，形式变化丰富，但缺乏生活气息和真是感受，他的早期作品如《仿子久山水图》，是作者三十岁时的作品。此图仿效黄公望笔意，出神入化。画面笔墨简淡，风格古秀。王原祁中年时期的作品，从摹古中脱出，形成自己的特色，笔墨比较秀润，这一特点可以从《富春山图》看出，此图画面云山秀水，用笔秀雅脱俗，没色清淡圆润，为他中年山水画的代表作。后又受到王鉴指教，至六十岁时作画，已显示出一种“熟而后生”的老练，如作者七十岁所作的《南山积翠图》笔墨与设色境界高妙。其用笔锋颖幻化，真率而意韵高古，生涩之处见纯属。其用色绛翠斑驳，是浅绛和青绿手法的极致运用与融合。画面中累见笔笔交叠，色色相浸之处，全然不拘小节而直渲天然真趣。
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