用画笔抒写人间大爱著名青年油画家韩学军的艺术情愫

徐悲鸿画像(油画) 韩学军

葛玉清

今年初夏，在“纪念徐悲鸿诞辰一百二十周年暨世界反法西斯战争胜利七十周年巡展”(北京展)上，一幅画作吸引了观众，穿一身黑色长袍的徐悲鸿大师手执画笔，凝神沉思，他身后是扬蹄奔腾的骏马。这是一幅历史的画卷，也是对大师心境的解读，站在画前让人浮想联翩，大师的爱国情怀，大师对艺术的孜孜追求，大师对中国美术事业的奠基之力，均在这素朴而又厚重的画作上得到了充分体现。在随后的烟台、成都、杭州、宁波、温州等地的巡回展览中，这幅画作均得到专家和观众的好评，认为它画出了徐悲鸿的神，还抒发了徐悲鸿的一腔爱国之心，细读画作，令人热血沸腾!

这幅画的作者就是徐悲鸿大师的第四代弟子、著名青年油画家韩学军。

韩学军6岁开始学画，他放弃了同龄人儿时的顽皮与快乐，痴迷画画，他画北京郊外的山、画香山里的古松、画金碧辉煌的宫殿……草纸头订成的速描本和一支画笔，成了他儿时最好的陪伴。1991年他以优异的成绩考入天津美术学院油画系，这段学习时光，他心无旁骛，如饥似渴地潜心研究，将各个时期世界名家代表画作烂熟于心，他的脑海里装的只有名家油画艺术，塞不下些许纤尘，他的身心浸润在纸笔色彩之中，盛得下乾坤万物。在学校期间他获得全院素描一等奖，色彩优秀奖。课堂作业(素描)在全国高等美术院校学生素描展中参展，并作为教材发表。

1995年他以优异成绩毕业，韩学军的作品逐渐被业内人士认可，更受人们喜爱。他的作品在多家杂志刊登：1998年11月《BeiJingBEAT》刊登了他的《解闷儿》，《红门》也在《China Daily》同时刊发，1999年8月《面具盾》又被《Big City》选用，这是北京面向世界的几家权威性刊物和报纸。2004年他的《信》也列入《中国中青年美术家作品选集》。同年《坎外僧》又入选《名家·北京》杂志。在2004年“北京第七届国际艺术博览会”上，他的《拉萨的太阳》、《遥远的真实》、《智者》、《回首红尘》、《红袈裟》、《耳语》、《百姓》、《山鹰》、《行进者》、《喜马拉雅山》10幅力作，引起了轰动，在100多位来自世界各地的油画家精品展中，他的作品受到一致好评，10幅作品得到组委会的高票推选，获得唯一金奖，并获奖金20万元。

此后，韩学军逐渐享誉海内外画界，他的作品被法国、美国、意大利、日本、荷兰、阿联酋、韩国、新加坡等20多个国家艺术机构或个人收藏。

韩学军把这些成绩和荣誉看做是新的起点，一种神圣的使命感油然而生，他在努力提高油画技艺的同时，尽可能地为社会尽一份力量。2010年他用了8个多月的时间，创作了四幅“珠峰系列”和《藏胞人物画像》，无偿捐赠给中国红十字基金会，用于资助艺术院校品学兼优的贫困大学生继续学业。2005年1月，在嘉德为印度洋海啸赈灾义卖拍卖活动中，他的油画《山鹰》，以4万元人民币售出，并全部通过活动组织者捐赠。

徐悲鸿大师是他景仰的楷模，在资助开展徐悲鸿文化艺术教育等公益活动，以及为筹备“纪念徐悲鸿诞辰一百二十周年暨世界反法西斯战争胜利七十周年巡展”的过程中，他创作的相当一批油画作品，大部分用作社会资助和办展用。他说：“徐悲鸿大师为了中国美术事业的发展，献出了毕生精力以至生命，学习和弘扬大师的精神是我人生的追求。”

随着他不断有精品画作，韩学军的声名日隆，看过他的作品的专家和内行，均拍案称赞。2005年《金色的辉煌》、《阿旺次仁》两幅作品，在忠诚信拍卖公司组织的“中国当代油画名家原作精品”专场拍卖会上，被收藏家马未都购买收藏。

韩学军牢记张京生导师的教诲：“一定要有强烈的爱国思想，对艺术事业执着追求的品格，深入生活，才能成为有深刻思想和修养的艺术家。”他连续7年到西藏写生，拉萨、阿里、那曲、山南、墨脱等地都留下他的足迹，在他的笔下，雪山显现出无比的圣洁崇高，他画高山冰峰，似鸣响着铿锵金石之声，他画阳光明媚的寺院和那里充满幸福感的僧人，让人们感受到人性之美，他画老人儿童，以及普通的藏胞，充满了大爱的力量!他画出了人的灵魂，向世界传递着美的享受。

由于长期缺氧和艰苦的生活，几次高烧虽然保住了性命，但严重的高原反应，让他从此向深爱着的西藏告别。但是让他欣慰的是，他有一本厚厚的写生画本，以及拍摄下大量创作素材。如今许多反映藏区生活的作品仍然会从他的笔下涌出。

韩学军努力继承徐悲鸿大师在中国画和素描上独创的艺术风格，不仅要做艺术家，更要做一个爱国者。在他看来，做人的最高境界是内在与外在兼修，人品决定画品，丰富多彩的生活更是画家取之不竭的源泉。如今，他依然恪守深入生活的原则，他要画祖国的名山大川，画各民族的风土人情，画普通民众的生活场景，画出历史的厚重与美好的未来，用美好的艺术启迪人们的心灵。