王蒙《秋山萧寺图》山水画 立轴 设色纸本

王蒙《秋山萧寺图》山水画 立轴 设色纸本；成交价:RMB 　136,640,000；尺寸：135×35厘米；拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司；成交时间：2010-06-03。

题识：秋山萧寺。独立风前认去鸿，阮生何用哭途穷。空江水急寒潮上，大野风来落日红。木叶乱飞萧帝寺，云情偏护楚王宫。酬恩千里怀孤剑，行李关河惨淡中。边城鼓角怨清秋，起坐遥生关塞愁。露气下垂群树白，星光乱点大江流。百年南北人空老，万古升沉世若浮。不为五湖归兴急，要登嵩华看神州。黄鹤山樵王蒙叔明诗画。

钤印：王蒙之印、王叔明章

题签：王叔明秋山萧寺。

鉴藏印：庞莱臣至精之品、庞莱臣珍藏宋元明迹、虚斋审定真迹、敬叔真赏。

王蒙（1308-1385），元代著名画家，字叔明（一作叔铭），晚年居黄鹤山，号黄鹤山樵。又自称香光居士。浙江湖州（今吴兴）人。王蒙是元初著名书画家赵孟頫的外甥，出身书画世家，曾一度任官。绘画主要师法董、巨，与倪瓒、黄公望、吴镇齐名并有交往，后人称“元四家”。

在元季四大画家中，黄大痴以浑厚见长，倪云林以疏淡见长，吴仲圭以简约见长，王叔明则以繁密秀润见长。

谢稚柳曾对王蒙的绘画风格做过具体描绘：“王蒙的画善变而多样化，从他有修养的笔墨，可发现他对真实的描写是热情的。他的笔势，是如此的多样化，卷曲如蚯蚓的皴笔，是强调了董源的一端，绞缠着的线条和繁密的小点子，又是其中的一端而结合了巨然的。许多破而毛近乎是点子的，也是其中的一端更吸收了燕文贵的笔意。焦墨的粗线条，又是从李、郭而来。这些对写实奏效的技法，都在他网罗之列，联合在他的阵容里，独立而扩展了起来，都形成为一体，使他的情景，这样的有变化而丰富了起来。因而他的整洁修饰的和乱服粗头的多种风格，正是由于学识和才情的融合而后形成的。”

王蒙此作繁线密点，苍苍莽莽。“繁线”主要体现在其在董源披麻皴基础上创变出的牛毛皴上，以卷曲如牛毛的皴笔，表现山石的机理结构。“密点”则主要表现在其对巨然焦墨大点点苔方法的取鉴上，秃笔、重墨，或聚或散，以干、湿、浓、淡、光、毛不同质感的苔点丛生错落。

尽管王蒙以繁密取胜的画风与倪瓒的简淡萧疏的画风区别巨大，但从绘画美学观上看，王蒙的繁密与倪瓒的疏简殊途同归，同归于浪漫主义与表现主义相结合的“写意”，又不游离于物象的‘理’。‘繁’仅是他追求主客同一、物我相融的一种表现方式。

王蒙山水作品交织着对传统技法的延续和时代新风下的创变，他以董、巨为宗，构图则多取“北宗”崇山峻岭，高山大川，但不像宋人那样把空间的深度表现作为结构画面的重点，也不再忠实于对外部世界的客观表现，而是以“写意”的手法表现物象，将写景、写境和写趣的审美追求统一起来，将王维、董源以来流行的江南山水画派优美宜人的境界拓展为丘壑深密、层峦叠嶂，深邃苍茫的心像表达，以“繁线密点”将境界的表现和笔墨的形式美有机地统一起来，借自然界多种物象形质的表现，来宣泄内心的复杂情绪，以此来建构和张扬自我个性和审美情趣。

元人绘画重抒写心性，他们认为绘画首先应表现“士气”，“士气”的表现有多种方式，而皴法则是架构山水画中“士气”的重要绘画语言。王蒙的“繁线密点”就是元代文人士大夫在绘画上强烈的主体意识的一种体现，将对客体时空的自我感受转化为主体的复杂心绪，在现实与迷幻之间构筑起与观者审美沟通的视觉桥梁。

此件作品先后于明代汪珂玉《珊瑚网》，清代《佩文斋书画录》、卞永誉《式古堂书画汇考》、民国庞元济《虚斋名画录》，并为庞元济旧藏。