郑板桥《墨兰竹石图》

郑板桥墨竹兰石图 立轴 水墨纸本；成交价:RMB 　17,820,360；尺寸：136×74厘米；拍卖公司：保利香港拍卖有限公司；成交时间：2016-04-04。

题签：（赖少其题）郑板桥兰竹精品。

题识：石多于兰，兰多于竹。无紫无红，惟青惟绿，是为君子之谷。乾隆壬午（1763年），板桥郑燮画并题。

钤印：「板桥道人」、「燮何力之有焉」、「老而作画」

鉴藏印：「赵维绩」、「维绩珍藏」、「太谷维绩印」、「赵傃堂赏鉴印」、「世熙」。

郑板桥，原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生，江苏兴化人，祖籍苏州。康熙秀才，雍正十年举人，乾隆元年进士。官山东范县、潍县县令，政绩显著，后客居扬州，以卖画为生，为“扬州八怪”重要代表人物。郑板桥一生只画兰、竹、石，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”。其诗书画，世称“三绝”，是清代最为著名的文人画家。

千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。

在清中期，出现了一批活动在扬州地区富有创新精神、作品具有崭新风格的画家群。以“扬州八怪”命名。他们多以山水、花鸟、人物、杂画无所不作，包罗万象，各胜擅长。画作多借物言志、各抒己见。

郑板桥之名在“扬州八怪”这个群体中最为家喻户晓。八怪中的金农曾评其说：“兴化郑进士板桥风流雅谑，极有书名，狂草古籀，一字一笔，兼众妙之长。”近人邓拓说其：“它不止流行于当时，二百年来都一直很流行，历久旧学，冬心、板桥，参用隶笔，然失则怪。”

郑燮在书画艺术上，注重学习古人，从前代名家的作品之中汲取养分。以此为基础形成自己的艺术风格。他的作品集文学、书法、绘画等艺术为一体，是画家多方面文化素养的集中体现。

他一边读书一边习字。其诗书画日臻化境，笔笔入神。而在郑燮眼中书画只是士大夫日常的闲来之笔。而真正的士大夫，要以天下万物为心，以苍生为己任。其尤为喜欢孟子所提倡的“民为贵，社稷次之，君为轻”。这句名言一直深深的影响其为官之道。也塑造了他的人格更加的丰满。

郑板桥尤爱画竹，世人皆知。他将书法的运笔应用画中，表现竹叶的生动变化和兰叶的变幻多姿，多而不杂乱。此幅《墨兰竹石图》便是其晚年画意入境的代表佳作。画作绘峭岩墨竹，笔意纵情，随意挥毫，秀劲绝伦。竹叶用书法入味，一撇一捺间绘出竹叶的生动之感，竹节疏朗挺拔。山石看似随意勾画，却画出苍拙润泽之感。兰草和竹石用笔极简。干净利落，用笔气贯合一，丝毫没有懈怠之笔。整幅画作写出竹之神、品。画中又题字“石多于兰，兰多于竹。无紫无红，惟青惟绿，是为君子之谷。”字里行间流露出了郑燮老人不染尘世，虚怀若谷，心怀天下的君子情怀。

《墨兰竹石图》出版著录于《艺苑掇英》第八期、《扬州八怪书画年表》、《郑板桥书画编年图目》权威书籍中，品相极佳，在拍卖市场上尤为难得。