常玉 单眼的裸女 ,估价:(人民币):80,000-100,000元;成交价格:437000元;出售公司:诚轩;出售专场:2017秋季拍卖会现当代艺术;成交时间:2017-12-18 14:30。 常玉(1901-1966)单眼的裸女,尺寸:40×30cm.153/4×113/4in.。年代:1920年代末至30年代初材质:纸本铅笔。 收藏情况:巴黎图欧拍卖会,1970年代米歇尔·哈巴尔先生旧藏陈炎锋先生旧藏台湾私人收藏。 轻盈的灵魂,丰厚的“肉身”拍品编号665-674引子1982年5月,常玉在台湾的第一场纸上作品展览“常玉,卅年代素描与水彩”,在台北版画家画廊举办了。而三年前,展览的主要组织者陈炎锋甚至对常玉其人并不熟知。1979年,当陈炎锋的好友周立业(NicolasJoliet)打电话来问他:“是否听说过常玉这个名字?”时,他还没意识到,自己将遇见未来数年都为之钻研、为之奔波的天才艺术家。时间退回到1966年8月12日早上,翠华楼的老板侯成庚带着他刚到巴黎的外孙去拜见常玉,敲门却得不到回应,他们企图从窗子喊常玉时,却闻到一股瓦斯气味。当公寓管理员闯进去时,发现常玉早已离世,他静静地卧在床上,胸口还横放着一本书。据侯成庚所言,常玉前晚邀请数位朋友来到他的住处宵夜,可能他用瓦斯炉煮食后,未将炉子关好,等朋友离去后卧床看书时不知不觉中毒,在睡梦中离世。散落遗珠孑然一身的常玉去世后,他的大部分私人物品被移往街头任人处置,工作室里的画和家中能找到的纸上作品、油画,则全部被送到巴黎图欧拍卖公司处理。在法国,无人继承的遗物由政府负责处理,而艺术品、装饰品这类则多在图欧拍卖公司公开拍卖,由于每天都有大量物品待出清,图欧没有余力准备拍卖目录,更没有时间和空间进行预展,常玉的作品就是这样被成箱成落地打包上拍。据常玉作品的藏家之一,尚·方斯瓦·毕朵(JeanFran?oisBideau)回忆,有天早上他看见三落被绑在一起的油画,最前面的作品都来自一个叫做“Sanyu”的无名画家,由于只能看到每落的第一幅,毕朵决定赌一把,买下这三落。万幸的是,这三落共六十幅画作,都是来自常玉。哈巴尔米歇尔·哈巴尔(MichelHabart)即是通过图欧拍卖获得常玉作品的幸运儿之一,哈巴尔退休后,大部分时间都流连在法国国家图书馆或附近的图欧拍卖公司,以期寻珍觅宝。哈巴尔得以慧眼识真,这其中还归因于夹杂着的一层关系:亚尔拔·达昂(AlbertDahan)是常玉的好友兼画迷,还曾经订购数套常玉发明并为之热衷的“副业”—“乒乓网球”,哈巴尔的好友亨利·卡山(HenriCachin)在与达昂共事中得知了常玉。所以,当1970年代早期,哈巴尔与卡山在图欧拍卖看见大批常玉素描时,便毫不犹豫地买下了一箱。据哈巴尔的女儿回忆“我还记得父亲带着他的宝贝回家时,脸上流露出的光芒……简约利落的线条以及这些二十年代女体流泻出的性感,看过的人莫不议论纷纷。我们在中国书法和这些无数裸女中找到共同点。我父亲从这些画作中看到马蒂斯、马约尔的雕塑以及亨利·摩尔。常玉用毛笔的温润笔触创造了专属的独特。”陈炎锋与哈巴尔让我们再回到文章开头,陈炎锋在接到这个一头雾水的电话两年后,才经好友牵线,与米歇尔·哈巴尔真正得以相见。陈炎锋在见到哈巴尔前,先行见到了常玉的一张裸体素描,这张作品透出的强有力的气韵,深深吸引着陈炎锋。第一次碰面时,哈巴尔向陈炎锋展示了上百幅在图欧拍卖中标得的素描与水彩,并分享了他从达昂口中认识到的常玉,陈炎锋回忆到,“此次,只略翻了百来张!但我心里所受到的震撼却是这百来张重量的千万倍。”哈巴尔和陈炎锋的友谊自此展开,两人共同为拼凑常玉的生平以及推广他的艺术而努力,哈巴尔的女儿说,“他们两个可以聊常玉聊上好几个小时,他们试图填满常玉的生平,而且在日期的考证上总是意见相左,谈话往往就在笑声中结束。”模糊留在陈炎锋脑海中那个“早期留法学人的回忆录中曾提及的常玉”,随着更多常玉生前好友的片段线索,逐渐清晰、丰满起来。陈炎锋通过达昂,又找到了常玉生前的好友帕契可夫太太(HélènePachkoff)等等六七个线索,获得了常玉生前存着的大量旧照,这对常玉生平的研究,可说是非常珍贵的资料。在多次碰面后,哈巴尔一口答应了陈炎锋的提案,1982年5月,台北版画家画廊举办了常玉在台湾的第一场纸上作品展览“常玉,卅年代的素描与水彩”,并出版了《巴黎的一曲乡思:常玉》。本次上拍的部分作品,即出现在这次展览与出版中。尽管观展人潮踊跃,但收藏的意愿却大不如陈炎锋所预期,在1984年5月,哈巴尔与陈炎锋又在巴黎东方画廊举办常玉纸上作品展。常玉遗留的大部分作品,除了有幸赠予生前好友约翰·法兰寇(JohanFranco)等人保留,其他都借由图欧公司的草率拍卖被处理。除本次上拍由哈巴尔处得到的作品之外,还被贾克·尼耶沙瓦(JacquesNieszawer)、尚·克劳德·希耶戴(Jean-ClaudeRiedel)、尚·方斯瓦·毕朵(JeanFran?oisBideau)等人慧眼买下,这几位对常玉充满信心的艺术爱好者以及他们的子孙,直至今日都保有一定比例的常玉作品。轻盈的灵魂,丰厚的“肉身”常玉的纸上旖旎拍品编号665-674笛卡尔(ReneDescartes)曾说:“裸体即本质”。从乔尔乔内(Giorgione)到安格尔(JeanAugusteDominiqueIngres),从马蒂斯(HenriMatisse)到莫迪里阿尼(AmedeoModigliani),西方的裸体艺术是纯粹而理性的,旅居法国的常玉笔下的肉身,以线为气韵,则超越了形而上,他笔下的裸女久负盛名,丰腴各异的“巨女人”展示了初到巴黎的常玉,面对花都生活迸发出的热情,也暗示了他的个性与艺术轨迹。至1927年初,同期赴法的中国友人,诸如徐悲鸿夫妇、郭有守、邵洵美、徐志摩等人纷纷回国,唯有富家公子常玉沉湎花都,此时他的作品在沙龙中刚刚崭露头角,家中尚有优渥的经济支援,春风得意。他在蒙帕纳斯(Montparnasse)的咖啡店和大茅屋学院(AtelierdelaGrandeChaumière)消磨大把时光,悉心琢磨着传统中国画中不存在的人体素描。友人回忆他“衣着考究,拉小提琴,打网球,更擅撞球,除此之外,烟酒无缘,不跳舞,也不赌。一生爱好是天然。”多姿多彩的巴黎生活,让常玉时常懒于绘画,倒是颇有魏晋风度。大茅屋学院,创立于1902年,以宽松的学习环境鼓励艺术家自由探索并展现自我,这种一改美术学院制式的教学形式,吸引了高更(PaulGauguin)、莫迪里阿尼和贾科梅蒂(AlbertoGiacometti)等无数艺术家的青睐,也正与常玉不羁的性格契合。在大茅屋学院中,除了描摹姿态各异的裸女模特之外,其他同学也成了常玉关注的对象,聚精会神的同学,男女老幼,高矮胖瘦,皆入他笔。常玉极少绘制男子,本次上拍的《着西装的男子》(拍品编号671)即勾勒了一位低头作画的卷鬃男同学,线条色泽深浅不一,有如书法凝结,虽寥寥数笔,但西装、领结、鞋履无不展现着20、30年代一丝不苟的巴黎风尚,这幅少见的穿戴齐整的男子肖像,还保有常玉独特的“梳齿状”手指,正如常玉的重要研究者陈炎锋感叹,“有些人或许终其一生也练不成这几秒钟的神来之笔”。除了来去自如的大茅屋学院,常玉还时常流连坐落于蒙帕纳斯大道上的圆顶咖啡厅(LaCoupole),这里也是藤田嗣治(Foujita)等人云集的文艺圣地。据常玉前妻哈蒙尼耶(delaHarmonyer)所言,常玉的时间多用在漆器家俱的制作、绘画,及前往咖啡馆一坐数小时,在餐垫上素描。以圆齿边桌纸作画的水彩《红色裸女》(拍品编号669),见证了常玉在巴黎的生活轨迹。在中国古代的绘画艺术中,五代后梁画家荆浩曾著《笔法记》,谈画有“六要”,其中“墨”为“六要”之一,墨者,讲究高低晕淡,品物浅深。此画中女子轻抚心口,身体轮廓线内缘的红,与发顶私处的黑相映,色彩“游动”其中,加重了人体肌理走向的体积,暗示了女性独有的丰盈肉感,此作以线勾形,以彩显体,是一幅自由、热情,又带点含蓄节制的作品,真可谓“文采自然,似非因笔”。青年时代的这般自在,深深印刻在常玉的个性里,一张贴在墙壁上的铅笔素描《付罚款的裸女图》(拍品编号667),在其右方空白处略带调侃的用毛笔写着:“十一月十五日下午一时去警察局付罚款,常玉兄千万不要忘记。”大概是法国居留证到期未续约,警察局又来函多次,万不得已才随手记在素描作品上。形色简约,以白定物,常玉亦深得传统水墨留白的奥义,并且能够进一步融汇于西洋绘画的透视构图中,本次上拍的两幅美人背影:《美丽的大腿》(拍品编号672)与《跪着的裸女》(拍品编号673),仿佛透过相机广角观看,呈现出近大远小的三角形,而其画面中的白,既是肉体,亦是虚空。他的白看似平常,其实饱含对人体肌理层次的处理,配合简约至极的构图看来灵气生动,传达了丰富的中国意象。感性,但又超脱情欲;囿于形态,又做空了形态。恐怕只有如此轻盈的灵魂,才会独独钟爱尘世中丰厚的肉身。“我就不能一天没有一个精光的女人耽在我的面前供养,我真是穷,饭都吃不出,衣都穿不全,可是模特儿—我怎么也省不了。”—常玉 https://pf369.cn/jingpin-71381.html 欢迎添加微信:zmkmsc加入古玩收藏交流QQ群(282603373),认识更多古玩收藏爱好者。 相关知识: 道光通宝 光绪元宝图片及价格 嘉庆通宝 顺治通宝 古钱币价格 |
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