花卉纹乾隆青花大盘

花卉纹乾隆青花大盘：直径28厘米，好盘子，很是开门，讨人喜欢 ！

花卉纹，是清代康熙朝，1690-1700年的作品，这件清代康熙朝五彩花卉纹茶壶，壶盖微向上拱，壶身呈八瓣瓜棱形，凸起的棱形部分以青花线划分为八组长方形的开光。每组开光内以蓝、绿、黄及红彩绘画了各种不同的折枝花卉图案，其中分别有葵花、石榴花和菊花。壶把及壶嘴则以绿彩绘画缠枝莲纹作装饰。这种景德镇仿制日本柿右卫门风格以迎合西方市场的中国外销瓷器，十分罕见。了解更多的收藏资讯。

花卉纹是陶瓷装饰最常见的题材之一，从南北朝时起就巳开始使用，唐代更是广泛流行。花卉纹的兴起与中国传统文化习俗不无关系，相传，每年的农历二月十二日为百花的生日，因而自古就有“花朝节”，亦称“花神节”。

中国古陶瓷以花卉纹为装饰最具艺术成就的大致可分为三个重要历史阶段：1、唐及唐以前以模印贴花工艺为主的陶瓷装饰是花卉纹在实际运用中的一种新的尝试，唐晚期以湖南长沙窑、四川邛崃窑为首开创的釉下彩绘技术，为后代彩绘工艺奠定了坚实的基础；2、宋金时期是花卉纹在陶瓷装饰上最繁荣、运用最广泛的极盛期，虽然此时色彩单调，但在花卉的选材上出现了百花齐放的繁荣景象；3、明清时期由于彩瓷的兴盛，将以花卉为主题的装饰图案提髙到一个崭新的发展阶段，斗彩、五彩、粉彩、珐琅彩、广彩等纷纷粉墨登场，使花卉纹摆脱了早期单调色彩，向更趋现实迈出了关键的一步。各种彩料的广泛使用，使花卉纹更能体现它的优雅姿态，也对陶瓷装饰图案在视觉效果上产生了重大影响。

人们对于花卉的认识大致都停留在它外表美丽的视觉感观上，岂不知每种花都有它特定的品格与文化内涵，古代以花卉作装饰有它固有的文化意义。因此，当我们在欣赏花卉瓷画时，应当从花卉的选材上去挖掘它暗含的文化精神和所表达的志向与情趣。了解更多的古玩知识。