山水农耕图雕塑莲子缸赏析

　  山水农耕图莲子雕塑缸雕瓷工艺兴于乾隆，工艺有圆雕、捏雕、镂雕、浮雕等各种技法，反映当时民间生活的题材，此件作品在瓷胎上进行浮雕及堆雕，使得这种特殊的瓷器装饰更生动活泼，图案富有立体感。

　　这口缸为传世收藏。在文革时期藏家为不被破四旧，冒着掉脑袋生命危险，保护祖先曾留下来的宝贵历史文化遗产。在反动派来到他抄家前奶奶就将这缸口涂上油漆，伪装起来并四周放棉絮用竹筐包裹起来，当作米缸来用，存放日常生活物资，即现在所见颜色；缸内涂上红色油漆缸口涂上绿色油漆(见图一)。

　　据相传记载；在清朝末年，该口缸曾经受过战乱洗礼，多少人曾用生命保护了这口缸。至今缸体乃留有几处战争带来的烟火，清晰可见(见图一)。

据龙国祥先生讲述，2012年年初朱氏皇室后裔、台北大学考古研究客座教授，朱铁权教授前往鉴定，发现这件稀世宝物是战乱时期，在达官贵人家中留落于民间的。随即用专业鉴定仪器观看到缸体通身描有撒金粉，更显高贵。临走时特交待将缸口油漆洗掉，让它恢复历史原貌，现已将油漆清洗。〔见图二〕，我认为此件藏品可称得是镇馆之宝。

《山水农耕图莲子雕塑缸》是一件具有历史价值的风俗雕塑瓷。作者通过用三维立体式地雕塑手法将人物和动物活动情景的雕绘，集中反映了这一历史时期社会生活的一些侧面。全缸雕刻场面浩大，内容极为丰富。艺术家用高度概括和集中的手法，广泛而细致地雕了各种复杂的社会形象和民俗风貌。《山水农耕图莲子雕塑缸》这一不朽杰作，无论从构图艺术价值或从历史价值而言，皆堪称国之瑰宝瑰。

　　山水农耕图莲子雕塑缸规格高：31.7cm,口径：42.5cm，底径：27cm，其中计有人物、牲畜、鸟类、房舍、楼阁、树木、山水等。此缸为古风俗雕刻作品。属传世艺术雕工名作。是中国瓷艺雕塑史上，著名山水农耕民俗的作品之一，俗称瓷艺术雕中的(清明上河图)。不但雕工艺术水平高超，而且围绕着它还流传下来许多有趣的故事。

　　作品以浮雕和镂空雕形式，采用散三维立体式的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中，缸中人物，衣着不同，神情各异，其间穿插各种活动，动物、树朩非常注重戏剧性，构图疏密有致，注重节奏感和韵律的变化，设计章法都很巧妙(图三，图四)。

    雕刻史上像《山水农耕图莲子雕塑缸》的类似题材作品不多，但能用如此大胆的描有撒金雕刻技法，少见，而且存世量极少。该件算是孤品仅存。而全缸通体描有撒金，更显它的古典，高雅，大气，应是亁隆盛世时期达宫贵人所用。享有宫廷之大器。

　　经过众多学者、艺术大师，专家对这一专题的研究，大家意见基本一致，都认为现藏这件是清亁隆官窑雕塑《山水农耕图莲子雕塑缸》的原作。其作品出自于清乾隆时期杰出的名人之手。它以广阔的画面刻绘了乾隆盛世农民农耕时节繁荣的社会景象。人与自然和谐统一，全缸的房屋楼阁和树木繁多姑且不说，仅仅以雕刻的人物和动物而言，就有几十个，他们中间有种田的农民，施肥的农民、摆渡的船夫、做生意的商人、小贩、妇女盼家人回归，儿童骑牛，猎户打猎、生意交易等人物形象。可以说是五花八门，形形色色，这些充分显示了当时生活的繁荣。可见，当年设计者雕塑师是有着深厚的社会基础和高度的生活观察能力的人，才可以创作出这样一件超现实主义的伟大杰作。

　　实际上，当年设计者不仅仅是详实而又真实地描绘了河流，楼阁、烟雨亭，两岸的风光，而且运用了高超的三维立体艺术雕刻手法，发掘和表现了生活中的戏剧和诗，似乎让人进入了有仙境般的感觉。以及对当时人民生活的富有诗情画意的赞美。所以，它不是单纯的社会生活的真实记录。

　　艺术家通过这故事雕绘写意，使整个瓷雕作品再次形成了一个热闹而紧张的高潮，三维空间立体的雕艺呈现，避免了平铺直观。同时，也是发掘和表现现实生活的戏剧和诗句，把平凡的生活变成了动人的艺术。它的艺术构思，充分体现了中国传统的艺术雕塑方面的重要特点，来处理构图方式，这种手法更具有灵动性。，树木上下，房屋里外，人物动作，飞禽鸟曽面面俱到。艺术家的观察和表现物象的能力和技巧，实在是惊人的，它跳出焦点透视的局限，根据主题的要求和艺术的规律，虚实、节奏巧妙组织场景，上下左右的距离，层次分明更好地表现了作者的创作意图。此外，它也将其广阔的生活画面活壮丽的山河景象，有头有尾地表现出来，充分地体现着中国古代劳动人民的艺术魅力。

　　此件瓷缸出现的人，动物，山石，鸟，楼阁等图案，采用了雕、剔、镂、堆名种手法，深入浅出，表里结合，刀法老道，技艺娴熟，使人物，及动物形态逼真，肢体准确，山水雕刻得活灵活现，每个人物和动物，山石，树木展示出不同的形态，纵观此缸，非常有艺术性，工艺性完美结合，体现了我国清代雕瓷的极高水平。