名家名画——张大千《山水册页》

名家名画——张大千《山水册页》

    张大千是中国画坛一位传奇人物，被誉为花坛皇帝。他是中国历史上少有的一位什么都能画的画家。无论是山水，人物还是花鸟，张大千都能轻松驾驭。不管是工笔、写意还是泼墨他都能挥洒自如。就连一向清高的徐悲鸿，都赞誉张大千是五百年来第一人。

   中国美术馆收藏有一套珍贵的张大千的《山水册页》，《山水册页》共12张。创作于1941年，内容是黄山以及安徽省内的名胜。画作笔致奔放洒脱、痛快淋漓既有高耸入云的悬崖峭壁，也有曲径通幽的山间野趣，还有山下泡泉的闲情逸致。画作除了著名的黄山鲫鱼背、莲花山、慈光寺、山下的朱砂泉等等。还有许多有特色的景观。

这幅青山绿水意境清幽别致，色彩韵味婉约动人。清新的碧绿仿佛被水洗过空灵剔透超凡脱俗。画作描述的是新安江的美景，新安江景色绝美但是山势险峻、深潭与浅滩相接、静水与急流交替。古代商旅往来多经水路，新安江上帆船点点、逆水行滩、纤夫弓背、号子连天、艰辛万分。古诗说：下滩容易上滩难，行舟到此心胆寒，十夫纤挽寸步进，滩声人声入云端。张大千这幅描绘新安江的画作另辟蹊径，用青绿的笔墨营造远山，江水的处理反而简单并不刻意表现山脉的险峻，但是纤夫弯腰弓背的辛苦与游人形成对比，张大千对纤夫的同情跃然纸上。

这幅《舟从乱石堆中过》非常精彩，远处茅舍点点，营造山间野趣。急流的处理最为精彩，寥寥几笔就仿佛激流暗涌险滩巨礁，江边草木似乎都迎风而动，船公们人物虽小至存余，但形神毕肖呼之欲出，在水墨淡色的山水中尤为醒目。画作的上方有点题的诗句：舟从乱石堆中过，人在荒山顶上居，顿顿煮鱼倾百墮，家家食黍养花猪。

松树一直都是张大千非常钟爱的植物，黄山绵延数百里，千峰万壑比比皆松。黄山松千姿百态，或倚岸挺拔、或独立峰巅、或倒悬绝壁、或冠平如盖。无石不松，无松不奇。这幅《苍松》是册页中的最后一幅，张大千以虚实淡漠的笔墨刻画了一株苍松，笔法线条流畅自然。

    中国的山水画历史悠久积淀深厚，历史上山水画家辈出流派纷呈。而张大千的山水画非常特别，以为他不仅画山水而且一生都在游历山水甚至远在异国他乡都在造山水。张大千是中国近代游历最广，国际影响力最大的一位艺术大师。张大千在50岁之前遍游祖国的名山大川，无论是辽阔的中原、秀丽的江南还是荒蛮的塞外，无不留下他的足迹。50岁之后张大千开始了周游世界，这在近代画家中是极为罕见的。1949年张大千离开中国先后在印度、阿根廷、巴西、美国等地居住。游览了欧洲、美洲、日本、朝鲜、东南亚等多地的名胜古迹。张大千半生漂泊海外，在西装革履的人群中始终长髻飘逸、马褂加身。他用一支画笔点石成金，创造了一个中国艺术家在海外叱咤风云的传奇。在世界画坛历史上流传着一段张大千与西方画坛领袖毕加索相知相识的佳话。1956年，从未给在世的中国画家办过个展的法国巴黎卢浮宫，向张大千发出了邀请。这也令张大千名声大震，在巴黎张大千听说毕加索也在法国开展览。他很希望能与毕加索见面，可是，当时张大千所有的朋友通通反对。原来，在当时的西方画坛毕加索的心高气傲是出了名的，朋友们都担心，张大千刚刚在法国引起了极高的关注。在这个时候他主动拜访毕加索，一旦被毕加索拒绝。西方媒体一定会大作文章，这将影响张大千的名声，因此，没有人愿意出面替张大千张罗安排。谁知张大千竟然自己找了一位翻译，直接去了毕加索举办展览的城市---尼斯！当他们在画展上相遇时，58岁的张大千从容淡定具有与众不同的东方气质，这令76岁的毕加索都眼前一亮。毕加索热情的邀请张大千到他的别墅做客，毕加索拿出很多他画的中国画给张大千看，张大千说你画的很好，可是你的工具不对，画中国话必须用中国的毛笔，毛笔可以刚柔并济而且墨分五色，毕加索听后非常赞叹！一位是东方传统的国画大师，一位是西方画坛追捧为20世纪最具影响力的立体派画坛领袖。两人相识相知，在世界画坛被称为“东张西毕”。

世界闻名的张大千对于中国山水画，一直情有独钟。他在异乡漂泊，不仅用绘画寄情祖国山水而且亲自打造中国山水园林。1953年，张大千在继印度、阿根廷之后来到南美洲的巴西定居下来，在巴西张大千历经数年呕心沥血打造了 “巴德园”是一座充满中国风味儿的山水园林。后来，张大千又移居美国。虽然在美国只呆了3年，但是他仍然建造了一个别致的中国式园林叫“环荜庵”。张大千晚年在台北度过，在这里他建造了平生的最后一个园林“摩耶精舍”，也就是现在的张大千故居。张大千一生游山水、画山水也造山水。在张大千后期的山水画中，他创造了泼墨泼彩技法开拓了中国山水画的一个新纪元。上个世纪50年代张大千达到了一个事业的高峰，他的画作深受收藏家的青睐，价钱屡创新高。此时，他在巴西巴德园的建设也在如火如荼的，许多景观的布置他都亲力亲为。一次搬一块石头时，突然感到眼前一片模糊。这次意外，使张大千的视力严重受损，几近失明。这一切对于正步入事业巅峰的张大千来说，倍受打击。一向以线条精准、笔法细腻著称的张大千此时连下笔的位置都看不清楚了，令人意想不到的是就是这样看似绝望的情况下张大千的绘画艺术却奇迹般的涅盘重生了。1959年，一个大雨滂沱之夜正在养病的张大千，无意中模模糊糊的看到雨中的巴德园一片淋漓朦胧。突然间，他像是悟出了什么立即返回画室。提起笔来，饱蘸浓墨，在纸上即兴泼洒起来，一副具有划时代意义的《山园骤雨图》就这样诞生了。正是这幅画作使他终于挣脱了羁绊，开创了自己艺术的崭新时代，在泼墨的基础上，张大千又开始加入色彩，最终形成了自己独特的画面构成的泼墨浓彩技法。泼墨泼彩技法用墨大胆浓重，大片泼彩，将重彩画法与中国写意画相结合，画风雄奇瑰丽。

中国美术馆收藏的《山水册页》，创作于1941年，是张大千早期上水画作的典型代表，也是一套珍奇贵的艺术珍品。1983年，张大千在台北逝世，享年85岁，他生于乱世，一生颇富传奇色彩，然后一直不变的就是对祖国山河的热爱。