宋人工笔花鸟画精品选集

工笔花鸟画，是中国传统绘画重要流派之一，也是世界艺术宝库中的一颗璀璨夺目的明珠。它是在中国画中与写意花鸟画相对应，运用中国特制的毛笔、中国画颜料，在专用的熟宣纸或矾绢进行严谨精致花鸟画创作的一种特殊的画种与技法。

工笔花鸟画源远流长，远至新石器时期的陶器上，商、周的青铜器上，战国的帛画上都可以追溯到它的来龙去脉。

宋代是中国工笔花鸟画发展的艺术高峰，在这个艺术繁华、百花似锦的三百二十年里，不止一次地产生了新的画风，那些新的画风，都曾给予后人很大的影响，有的影响到今天还存在着。

宋 代

（公元960-1279年）

北宋前期的花鸟画主要继承五代传统，画法多宗徐熙、黄筌二体，而黄体“钩勒填彩，旨趣浓艳”的富贵风格更为世所尚。北宋后期，由于宋徽宗赵佶对绘画的特殊爱好，在其大力倡导下，花鸟画以院体为主流进一步向工笔写实发展，笔法工整细腻，使工笔花鸟画达到颠峰水平。

花卉与禽鸟是宋代花鸟画最常见的主题。多为小品的形式，其画尺幅小、内容简单却充满情趣。宋人花鸟的“虚静美”作为一种审美标准成为指导花鸟画创作的不二法门，也是我们体悟宋人花鸟画虚静空灵之美的重要门径。我们先来看看虚静的审美定势对宋人花鸟小品的取材与取景的影响。

宋人花鸟画欣赏