明仇英《赤壁图》

【名称】赤壁图

【年代】明

【作者】仇英

【现状】现藏于辽宁省博物馆

【尺寸】540 X 97 CM

【材质】绢本+宣纸 设色

传世仇英所作《赤壁图》，目前所见有三幅。一藏辽宁省博物馆、一藏上海博物馆，再者便是《石渠宝笈初编》著录的本卷了。这之中《石渠宝笈初编》著录的本卷《赤壁图》于2007嘉德秋拍7952万成交，创中国绘画拍卖成交价世界纪录。委托拍卖这幅作品的是一对八十多岁的老人，据说他们保存了几十年，后经专业鉴藏家根据所钤鉴藏印，一致认为此卷的递藏经过非常清晰，400多年没有留下空白。“目前能确知的最早一位藏家是晚明张修羽，和仇英生活的年代相隔不远。他后人张孝思续藏，再到康熙第三子允祉手中，入清宫后由《石渠宝笈初编》定为上等。”张家“培风阁”以藏古籍图绘闻名天下，王羲之《瞻近帖》、卢鸿乙《草堂图》、杜牧《张好好诗》、黄公望《秋山图》、沈周《东庄图》都在此阁收藏过。辛亥革命后这件《赤壁图》为天津实业家张重威得到，一直收藏在他家人手中。

不过今天我们给大家介绍的是辽宁省博物馆所藏的《赤壁图》，该幅作品为仇英中年力作，也是仅存的一幅流传至今的真迹。

《赤壁图》是仇英按北宋词人苏轼的赋词原意、并仿前人与同代人《赤壁图》所创作。画的都是白露横江、断岸千尺，东坡与客泛舟中流这一情景。北宋著名词人苏轼少年得志，但他因为反对王安石变法而屡屡遭贬。曾先后贬官至杭州、湖州等地。苏轼的境遇始终不佳，仕途不畅。天圣元年（1023年7月），苏轼又被贬官至黄州。有一天，苏轼散步来到了长江边上的赤壁矶，面对滔滔不绝的江水，不由得追忆起当年赤壁之战的英雄豪杰们，时光流逝，品味人生，苏轼万千感慨，激情之中写下了千古名篇前后《赤壁赋》和词《念奴娇·赤壁怀古》。

苏轼的两赋一词慷慨激昂，苍凉悲壮，气势磅礴，一泻千里。仇英的文化虽然不高，但赋词的原意都能读懂，想起自己虽没有做官，但人生经历也是一波三折。他对苏轼寄予深深同情之下，激发了创作《赤壁图》的愿望。好在以《赤壁赋》为题材的绘画作品，在明代中期屡见不鲜，光苏州画家就有文徵明、文嘉、陆治、居节等人都画过。这种将文学作品作为母体进行绘画创作，是文人画家的本色之一。仇英认同这种做法，证明他并非拘泥于院体派，而是一位兼收并蓄，善于吸取各种养料的创新画家。

明 仇英《赤壁图》题首

明 仇英《赤壁图》局部

　此画以宋代苏东坡《后赤壁赋》为诗意，描绘苏轼携友泛舟夜游赤壁的情景。作者用细腻的笔触将一个秋高气爽、月光如银的宁静夜晚极富诗情地融入于令人陶醉的画意之中。读者可以借画家营造的美景，去想象苏轼舍舟登岸，“摄衣而上，履腵岩，披蒙茸……攀栖鹘之危巢，俯冯夷之幽宫”这一夜游情境。

明 仇英《赤壁图》局部

明 仇英《赤壁图》局部

由于仇英出身低下，文化又浅，他的交往受到限制，特别是画家朋友不多。他只能通过先生文徵明、沈周、文嘉、项元汴等少数画家借阅古画范本，精心临摹。天长日久，他的临摹功力非同凡响，常常可以乱真并时出新意。所以，在创作《赤壁图》时，仇英为了适当地表达词人宽阔的胸襟和远大的抱负，一反自己的常见作品中那种工整谨严，华丽繁密的画风，以淡淡的笔触，清丽雅致的色调，描摹出空濛、远大、自然的景致。画面中，缓行一叶扁舟处于中景位置，只见东坡先生与好友在舟中饮茶聊天。静谧辽阔，一派平和的气氛。在景物的布置上，仇英配置远山近壁，山壁悬崖呈斜向延伸，山崖上杂木丛生，古柏苍劲，托出了赤壁的险峻形势。而奇峭的悬崖与大片平静的江面又造成了典型的虚实对比，恰到好处地表现了赋文中“白露横江，水光接天，纵一苇之所知，凌万顷之茫然”的意境与氛围。

细细品味画面，总觉得图画的总体气氛与苏轼的赋词意境并非完全一致。苏轼的孤冷、旷达并没有尽情表达，取而代之的是仇英的闲雅和适意。恐怕这也就是仇英的创意和画艺的独特之处。不同的人生经历会造就不同的心绪、审美理想和人生追求。仇英所持的是平和的心态和平常、简单的人生。

明 仇英《赤壁图》局部

明 仇英《赤壁图》局部

明 仇英《赤壁图》

作者简介：

仇英，字实父，号十洲，生年不详，卒于约公元1559年。漆工出身，祖籍太仓，长年寓居苏州至终。明四大家之一，黄宗惺的《草正楼读画集》又呼仇英为“绕州画瓷匠”式的人物。仇英先拜周臣为师，后又学沈周、文徵明。他的青绿山水画相当成功，在人物画方面也取得了极高成就。明末王稚登在《丹青志》上评仇英“发翠毫金，丝丹缕素，精丽艳逸，无渐古人。”连门户偏见极深的董其昌也在《画眼》里赞叹道，“仇英为近代高手第一，兼有南宋二赵之雅。”“他是赵伯驹后身，即令文（徵明）、沈（周）未尽其法。”尤其在人物小景方面，仇英为以后三百多年的画家们留下了标准的蓝图。总的来说，由于封建门阀主义统治，仇英的画不被当时上流社会重视，但真正有价值的艺术品，是经得起时间的考验的。