喜欢马远的《踏歌图》这个素颜、温婉的姑娘~

如果说西方的油画是化了妆的时尚女郎，那传统的中国画一定是个化了淡妆或是素颜的温婉姑娘。乍见平淡无奇，细心观赏，有着说不出来的韵味。当然，这需要一定的时间，静下心来细心观赏。因为它没有油画色彩的炫目，强大的视觉冲击力。特别是纯水墨，这样不施一点淡彩的“姑娘”。如果说不多看一眼，很可能在多种“美女如云”的人群中擦肩而过了。

今天我们就来一起欣赏“典型的传统、素颜、温婉的美女子”的代表——马远的《踏歌图》吧！

首先我们先讲一下创作这位“典型的传统、素颜、温婉的美女子”的作者。

马远（约1140－约1225年后），南宋绘画大师，字遥父，号钦山，祖籍河中（今山西永济），生长在钱塘（今浙江杭州）。出身绘画世家，南宋光宗、宁宗两朝画院待诏。擅画山水、人物、花鸟，山水取法李唐，笔力劲利阔略，皴法硬朗，树叶常用夹叶，树干浓重，多横斜之态。楼阁界画精工，且加衬染。喜作边角小景，世称“马一角”。人物勾描自然，花鸟常以山水为景，情意相交，生趣盎然。与李唐、刘松年、夏圭并称“南宋四家”。

【名称】宋马远踏歌图

【类别】中国古画

【年代】宋代

【文物原属】故宫旧藏

【文物现状】北京故宫博物院藏绢本，水墨，谈设色，纵：191．8厘米，横：104.5厘米

首先，喜欢这位“姑娘”（马远的《踏歌图》）的原因一是“风趣、接地气”。

为什么说风趣、接地气呢？因为南宋画家马远的《踏歌图》表现了村民的踏歌活动。貌似山水画，实际却是风俗画。其中“踏歌”，是古代民间的一种娱乐活动，就是人们口唱欢歌、两足蹬踏，动作自由、活泼。《武进旧事·元夕》中有李笃房吟踏歌的诗句“人影渐稀花露冷，踏歌声度晓云边。”

细看这位素颜“姑娘”，闪光点还不少，细节还挺美好。

此画描写一个清静深秀的山湾里，几个老农在阳春时节带有几分醉意地欢娱歌舞。他用简括的线条，清秀的色彩，巧妙地把山环水抱的复杂景物画得远近分明，图中没有花草的陪衬，却表现出愉快的春山环境。远山奇峭，近石方硬，树木多姿，云雾掩映中显出辽远的空间和光的感觉，具有清旷秀劲的特殊风格。

此画将人物画在画面的近景处，一老者刚过小桥，右手扶杖，左手挠腮，摇身抬腿，踏歌而舞，憨态可掬。随行二老者其中一人双手拍掌，双足踏节，另一人抓住前者的腰带、躬腰扭动，舞态可人。后行 人，肩扛竹棍， 上挑葫芦，身前倾，腰微弯，和节而踏。四个人动态不一、却动律和谐，人乐年丰之气象在活泼灵动的舞姿中呈现。垅道左面的两个孩子给画面添加了一股童趣，老少相宜，构成了画面人物动态与气氛的协调。画的中景是高耸的巨岩，宫阙在丛树中若隐若现。

久之发现其“内在美”。

马远的绘画，在继承前人成就的基础上进一步挖掘山水中的诗情与感人力量，着意形象的加工提炼，注重章法剪裁和经营，使得作品更加简洁完整，主题更为明确突出。其山水画一般是远山奇峭，近石方硬，远景简练，近景凝重。“其小幅峭峰直上而不见其顶，或绝壁直下而不见其角，或近山参天而远山则低，或孤舟泛月而一人独坐”，予人以玩味不尽的意趣。

静下心来观赏，你是不是也发现了区别于油画的传统水墨画给人的不一样感受呢？是不是和小编一样，爱上了“传统、素颜、温婉的姑娘”了呢？

本期小编：露露