普通画作和世界名画最大的差异在哪呢？

为什么我们看见的有一些画可以称作是世界名画，那有一些只能称作是普通话画作，有的人说普通画作和世界名画他们的差距很大，然而他们的差距到底在哪里呢？首先我们先来分析一下普通画作。

普通画作一般都是我们经常能够看见的，是比较生活化的，他之所以普通是因为在现实生活中，我们能够接触的能够感受得到，并且当每一个人看见这幅画的时候都能够清楚地知道作者，想要表达什么。然后我们再来看一看世界名画，世界名画他的意境非常的不一样，作者想要表达的感情并不是单一层次的，每一幅名画他所画出来的内容都超出了普通人们的思想，和现实生活中是看不见的事物。所以之所以会成为世界名画，是因为他超越了思想超越了生活。都说艺术是生活的升华，那世界名画就是艺术中的艺术，更是一个高一层次的生活。

像现在很多的世界名画，每一幅他都带有不同的历史背景，就如现在的很多古玩一样，他之所以能出名，是因为他背后的历史背景非常的丰富，非常的值得人们去探索。像现在的世界名画，很多人看了可能会在想作者是在怎样的环境下，怎样的意境中创造出了这幅画。比如像《向日葵》还有《蒙娜丽莎》这一类型的作品，如果对他的历史背景没有了解，还有对西方美学的一种认知，几是看不出这两幅画到底想要表达什么，也看不出它的独到之处。

首先我们可以看《蒙娜丽莎》这幅画，他自然的带有一种独特的气质，其实是看久了会有审美疲劳，但是依旧还是觉得美。其实美的标准并不是统一的，从欧洲的绘画中来看，他的绘画系统有着一种继承性，做好基础的按部就班就能够写出一套完美的绘画技法。无论是从光线、色彩还是线条，和中国的绘画还是有一点相通的地方。

其实普通作画想要表达的意境可能过浅，如果想要从艺术角度来看，他并没有什么收藏价值，所以可能连话也称不上。然而相反的来说，而世界名画不仅仅有着与众不同的意境，然而他所想要表达的时代背景和时代特征是非常明显的。可能一副世界名画承载着一个时代的复兴，所以说他背后所乘载的东西非常的，值得我们去探索，非常的值得我们去记忆保存起来。

因此，在我看来世界名画和普通的画作，无论是从背景历史，还是从他们的艺术价值来说，都是有非常明显的区别的。并不是说普通画作做不好，而是他所承载的东西并没有到达一定的程度，因此在某一程度来说，他可能很少被人发现或者是没有太多的艺术收藏价值。像现在可能一副空白的画他也能称作是一副名画，但是其中表达的感情，是我们无法想象的。

中国名画赏析及价格参考：

1:赵佶云烟叠嶂图立轴，尺寸：114.2×60厘米，估价：咨询价，成交价： RMB 42,560,000 ，成交时间： 2010-12-30 ，拍卖公司：北京海士德国际拍卖有限公司，拍卖专场：2010秋季艺术品拍卖会。

钤印款识：题签：三希堂鉴赏宋徽宗云烟叠嶂图真迹。
题跋：徽宗于画深自秘，真天纵之妙，有晋唐逸韵，惜世不多有。余平生所见泼墨渝者亦无几焉。而此图烟云变灭，气象晦冥，纸墨如新，真秘宝也。重购得此《云烟叠嶂图》展玩不忍释手，为其有生气后之览者亦将有感于斯明。万历丁亥二月五日，墨林主人项元汴谨题。钤印：有何不可、项墨林印、项墨林鉴赏章
边跋：宋徽宗云烟叠嶂图真迹。（谭延闿）
收藏印：神品、太上皇帝之宝、鉴古、五福五代堂古稀天子宝、乾隆御览之宝、古稀天子、天下一人御笔、天籁阁、石渠定鉴、宝笈重编、乾隆鉴赏、李樵、三希堂精鉴玺、宜子孙、心以静堪寄、神游心赏、子京、□□楼收藏书画记、朝鲜人、项墨林父秘籍之印、伯虎、南京解元、仪周鉴赏、墨林秘玩、项子京家珍藏、柯九思。

2:李可染漓江山水镜片，尺寸：177×96厘米，估价：咨询价，成交价： RMB 42,560,000 ，成交时间： 2011-12-23 ，拍卖公司：安徽恒丰拍卖有限公司，拍卖专场：2011年首届艺术品拍卖会。

3:石鲁1954年作移山立轴，尺寸：117×87厘米，估价：咨询价，成交价： RMB 42,550,000 ，成交时间： 2019-12-02 ，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利2019秋季拍卖会。

钤印款识：【题识】移山。乌鞘岭上之青年推土机手。一九五四年石鲁作。
【印文】石鲁。

4:张大千1948年作唐人秋猎图镜心，尺寸：139×66厘米，估价：RMB 22,000,000 ~ 28,000,000，成交价： RMB 42,550,000 ，成交时间： 2013-06-02 ，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：八周年春季拍卖会。

钤印款识：题识：1.戊子嘉平月拟唐人笔，蜀郡张大千爰。
2.早秋北国雪初飞，芦荻花残马正肥。丰草欲（迷）麋鹿迹，酸风如箭射弓衣。己丑正月初四日再题，阿爰。欲下夺迷字。
钤印：1.张爰长寿、张大千长年大吉又日利
2.张爰私印、张爰、大千。

画中描绘早秋时节，坡坂之上，两位面貌英俊的美少年正骑着骏马，缓步行进在狩猎途中。其中一人左手挽缰绳，右手握箭侧身回首回视后方；另一位则背弓执箭，目视前方地面，仿佛正在寻找猎物的踪迹。画作二段式构图，近处坡渚，远景浅滩和山峦由中景的一片开阔水域联系起来。疏朗开阔，极具层次感。背景青绿设色的山峦上杂树茂密，山峰敷以蛤粉，以示初雪，与诗题中“早秋北国雪初飞”相互呼应，点明此画的季候。

5:宋理宗己未（1259年）作楷书浅沙流水联句册页，尺寸：37.6×37厘米，估价：HKD 9,500,000 ~ 12,000,000，成交价： HKD 42,550,000 ，成交时间： 2013-10-05 ，拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司，拍卖专场：中国嘉德香港2013秋季拍卖会。

钤印款识：钤印：御书之宝、己未
题识：浅沙平有路，流水慢无声。赐刘公正。
签条：宋高宗御书。时在绍兴九年。
鉴藏印：张爰私印、□垢堂 。

按语：宋代皇帝大都喜欢文艺，擅画善书，南宋的理宗赵昀亦是这样，继承了徽宗、高宗及宁宗的书法传统，写得一手好字。然高、宁二帝以晋人为归，多得钟太傅体貌。而理宗却别出一格，独重唐宋遗韵，在李邕、王诜体貌中蕴育生发，严密中别具潇洒，遒丽中每露尖劲，跌宕洒落，从容华贵。本页更具这种典雅俊朗的风姿，收放有度，功力与才情堪称不凡。美国大都会博物馆藏有他的团扇数页，大致可见他的书风与艺术造就，其中“潮声当昼起，山翠近南深”一页与本幅风神极类，当是一人手笔。
尺页左侧“赐刘以正”一行小字之上有“御书之宝”朱文方印，篆意印泥，都是宋代气色，可证其为帝王手笔。右中有朱文“己未”葫芦印一方，己未为理宗开庆元年，他当皇帝已三十五年了。
此帧亦张大千旧藏，保存极为完美，堪称人间至宝。

6:张大千1947年作仿顾恺之醉舞图镜心，尺寸：125×60厘米，估价：RMB 28,000,000 ~ 32,000,000，成交价： RMB 42,550,000 ，成交时间： 2019-06-04 ，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利2019春季拍卖会。

钤印款识：【题识】顾恺之醉舞图。丁亥秋日漫拟于大风堂，蜀郡张大千爰。
【印文】张爰、大千居士。

张大千《仿顾恺之醉舞图》，纸本设色，纵125厘米，横60厘米。本幅有画家自题「顾恺之醉舞图，丁亥秋日漫拟于大风堂，蜀郡张大千爰」。顾恺之为东晋时期的著名画家，多才艺、工诗赋、书法，有「才绝」、「画绝」、「痴绝」的「三绝」之称，尤精绘画，多作人物肖像、神仙、佛像、禽兽、山水。其传世作品以《女史箴图卷》、《洛神赋图卷》最为知名，惜为后世之摹本。顾恺之所作《醉舞图》早已湮没，根据1993年香港中文大学出版的高美庆编《梅云堂藏张大千画》，书中另收录了一件张大千1948年所作的《顾恺之醉舞图》，题为「醉舞图，李公麟临顾恺之本」，此作虽为白描本但在描绘内容、构图等方面两图一致，当有相同的底本。根据白描本上的张大千题记，底本就是《李公麟临顾恺之醉舞图》。李公麟为北宋名家，其摹古功力极高，并以白描称着。传世作品中的《临韦偃牧放图卷》即是李公麟摹古之作，而目前学术界对顾恺之《洛神赋图卷》的研究也有「该卷出自北宋李公麟一派」的推测。由于《李公麟临顾恺之醉舞图》未见影印，但根据已知的李公麟传世作品及其创作方式，仍可推测李公麟临摹《仿顾恺之醉舞图》的创作应该具有一定的历史真实性。

7:张大千1966年作山色空蒙框，尺寸：58.5×95厘米，估价：NTD 18,000,000 ~ 36,000,000，成交价： NTD 42,480,000 ，成交时间： 2019-04-27 ，拍卖公司：艺流国际拍卖股份有限公司，拍卖专场：2019春季拍卖会。

8:傅抱石1943年作松下问童子镜框，尺寸：108.5×31厘米，估价：HKD 35,000,000 ~ 45,000,000，成交价： HKD 41,725,000 ，成交时间： 2018-05-29 ，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2018年春季拍卖会。

钤印款识：题识：君璧道兄法正，癸未（1943年）十二月同客东川，抱石。
钤印：傅、抱石斋、其命惟新。

在《松下问童子》一作中，画家用流畅自由的笔触描绘了诗意的场景，人物着重于线条的表现，衣服仅用淡墨渲染。傅抱石以中锋散笔作画，线条刚劲处兼得自由。儿童转身的姿态以寥寥数笔和简要皴染即得到准确表现，高士神情潇洒淡然，也与画家对使用线条的高超技巧密不可分。
此作的诗意源泉显然来自于唐代诗人贾岛的《寻隐者不遇》，此诗言简义丰，意境深远，虽然故事情节集中在访客和童子的问答上，但一位隐居于山林深处、品德高洁的高士形象却透过文字显现出来。此作中，两株松树枝繁叶茂，高士脚下花朵恬然开放，更显环境轻松幽静，与原诗所表达出的禅意相互契合。松树比喻隐者风骨，寻隐者不遇委婉表现出访客对隐者的仰慕之情。此作由傅抱石写赠同道黄君璧，文人艺客之间的钦慕之情和惺惺相惜呼之欲出。