元代瓷器底款都有哪些

玩瓷器，首先要学会鉴定瓷器的真假。而鉴定其真假中有一个非常实用的方法就是通过鉴定底款来判断真假。今天，我们就以元代瓷器为例，看看元代瓷器底款有哪些，如何通过这个来判断瓷器的真假。

据专业藏家介绍，在元代瓷器底款中，除了白釉瓷器上印有枢府两个字之外，其他的极少见到落款。因此此类瓷器也被称为是枢府白瓷。不过，元青花的云龙纹“至正十一年”铭双耳瓶因为历史地位的缘故，存在些许的不同。除了通过底款鉴定真假之外，还可以通过以下方法鉴定其真假：

一、风格

一般来说，元代瓷器的特点偏向草原民族风。在瓷器上能看到很多创烧的类似蒙古族特有的器型。创烧的单色釉也比之前更加精美。据悉在当时，元朝统治者特意下令设立了枢府来管理这些瓷器，因此也被称为是枢府瓷。此时因为对外贸易比较频繁，所以烧制了很多外销瓷器，尤其是青花瓷，正是在这个时候大量远销海外，甚至到了中东伊斯兰国家。在创烧品种方面，还继承了宋代的钧窑和龙泉窑特点，很多地方也吸收了汉族文化。

二、景德镇窑

1、单色釉瓷

青白瓷在宋代时期非常有名，而到了元代依然延续使用，不过在胎体、釉色、造型等各个方面都有了变化。元代的青白瓷更白，更细密，胎体也更厚。白中带青，不透明。常见的纹饰有云龙、卷枝、牡丹、卷草、莲瓣等；器型方面也增加了很多，除了日常使用的盘、碗、罐、瓶、炉之外，还有一些新颖造型的瓷器，比如葫芦形的执壶、砚滴、笔山等等。

2、釉下彩瓷

元代中晚期的青花瓷大致分为两种，一种是小器件，一种是大型器件。小型的制作并不精细，颜色多为乳白、青白或者是半透明，青花颜色偏灰暗，纹饰也比较洒脱，甚至可以说非常潦草。

三、造型

仿古瓷虽然看起来和古瓷差不多，但仔细鉴定的话还是有很大区别的。元代青花瓷的市场价格非常高，因此仿瓷很多。判断是否是真正的元代瓷器，可以根据其造型来鉴定。以青花瓷为例，元代青花和釉里红大碗的口径达到42厘米，纹饰也非常丰富，制作相当精细，虽然底足存在不足，但却并不影响它的美观和市场价格。现代仿品虽然能仿造的差不多，但实际上做不到十全十美，因此仔细看还是有区别的。

除了以上几点之外，元代瓷器在纹饰上也存在不同，元代制品的鲜艳颜色比较少，不过大部分元代青花、釉里红的纹饰都非常美观，图案对主次的协调要求很高。

元代瓷器精品拍卖成交价格：

1:元青花孔雀牡丹带盖梅瓶，尺寸：高45厘米，估价：RMB 13,000,000 ~ 18,000,000，成交价： RMB 16,675,000 ，成交时间：2018.06.19，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利2018春季拍卖会。

本品俊秀挺拔，胎质厚重坚致，釉质温润泛青，其盖为覆杯型，中置宝珠钮，外绘六瓣覆莲瓣纹，布局疏朗。在宋元明三朝，梅瓶为实用器皿，多为盛酒之用，故烧造同时必配瓷盖，而清代则以之为陈设或插花之用，故不需烧造盖子。其盖式样与江西高安窖藏出土的六个青花梅瓶当中的五个盖子一致。其肩部装饰孔雀穿牡丹花图案，一面绘雄孔雀回首收翅，恰好落地的瞬间，另一面则是雌孔雀俯首翔飞，与雄孔雀相呼应。所绘孔雀翎羽清晰，神韵尤佳，周围缠枝枝牡丹翩翩展姿，妍态尽见，此处纹饰布局与安徽繁昌县新港街道元代窖藏出土「元 青花孔雀纹兽耳罐」的主题纹饰一致，笔法疏朗清秀，如出一人之手。

腹部绘主题纹饰为缠枝牡丹纹，但见牡丹花开正浓，妍美饱满，仰俯有姿，枝蔓舒展轻盈，布局疏朗清新，笔意酣畅洒脱。纵观本品上下之装饰有别元青花常见繁密之风格，清雅可人，其牡丹枝蔓均以细笔绘就，灵空舒畅，尽显纤巧之柔美，犹见风姿之典雅。青花之色，苍翠妍丽，深入胎骨，兼有丹青之妙。底部涩胎，泛瓦红色，留有明显的垫烧粘结高岭尾砂的痕迹，为元青花装烧工艺的重要特征。
除了本品以外，存世所见以牡丹纹为主题纹饰的元青花梅瓶一共十件，装饰风格的不同主要体现在肩部的纹饰，常见为缠枝花卉和云肩式图案两种，其中保存顶盖不失者仅得四例，分别为香港葛氏天民楼藏品、香港佳士得2003年春拍第640号拍品和江西高安窖藏两件出土品，它们的肩部装饰皆为云肩式图案。其中伊朗阿迪比尔神庙旧藏两件器皿则与本品纹饰布局最为相近：一为「元 青花缠枝牡丹纹梅瓶」，只是肩部少了双孔雀。另一为「元 染付灵兽牡丹唐草文梅瓶」，肩部装饰则为缠枝莲与天马麒麟，胫部为卷草仰莲瓣纹。

2:元青花缠枝牡丹纹大罐，尺寸：21×20×30厘米，估价：RMB 8,000,000 ~ 10,000,000，成交价： RMB 11,500,000 ，成交时间：2011.05.20，拍卖公司：北京华辰拍卖有限公司，拍卖专场：2011年春季拍卖会。

3:元青花云龙纹大罐，尺寸：高28.5厘米，估价：RMB 8,000,000 ~ 13,000,000，成交价： RMB 11,500,000 ，成交时间：2018.06.19，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利2018春季拍卖会。

此罐造型饱满，唇口，短直颈，丰肩，弧腹，为元青花经典造型。施釉肥厚滋润，釉色白中泛青，积釉处呈现鸭蛋青色泽。通体青花绘饰，颈部一周绘制卷草纹，近足处绘莲瓣纹，皆为元青花经典的边饰，余下皆留白，突出腹部为主题纹饰，布局简练，类似一例可参考伊朗国家博物馆藏「元 青花孔雀牡丹纹罐」，高29厘米，与本件体量相若，亦为口沿、足胫绘纹饰，腹部留白绘主题纹饰。腹部通体绘二行龙纹，一龙昂首向前，一龙回首而望，皆张口露齿，肌肉鼓胀，气息豪迈雄劲，身材飘逸灵动，极具神采；龙为三爪，为元代青花龙纹标准制式；龙身周围绘制火焰状祥云朵朵，烘托龙之苍劲、洒脱、雄伟之势，整体笔法洒脱豪放，青花一色苍翠妍丽，有如水墨之凝重晕染，颇得笔墨意趣。多数元代龙纹瓷，龙鳞绘画皆为交错网状画法，而本品不同于前者，则是由细笔勾绘致密鳞片轮廓，可见绘画者用心至深和技法高超。公私典藏所见装饰龙纹之大罐多绘单龙，绘双行龙者寥寥可数，此件更见珍稀。本品之青花苍雅雄浑，彰显出一份浓郁的文人水墨画的效果，云龙的精神气质生动威猛，例如龙爪的刻画，显得比其余要锋利遒健，肘毛的刻画更见飘逸。同样绘有行龙纹的一件可参考高安市博物馆藏「青花云龙纹带盖梅瓶」，1980年江西省高安市窖藏出土，笔触、画法均有本件高度相似，可供参考。

4:元/明初十四世纪红釉刻龙纹连盖梨式执壶，尺寸：13厘米，估价：HKD 9,000,000 ~ 12,000,000，成交价： HKD 11,300,000 ，成交时间：2011.10.05，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2011年秋季拍卖会。

5:元青花缠枝牡丹纹铺首耳罐，尺寸：高38厘米，估价：HKD 8,000,000 ~ 12,000,000，成交价： HKD 11,300,000 ，成交时间：2010.04.07，拍卖公司：富得拍卖行有限公司，拍卖专场：十周年度典拍卖会。

此罐青花纹饰富丽堂皇，堪称元代青花器的典范。器身由六层圈带纹饰构成，口沿绘回纹，颈部缠枝花卉纹，下辅以覆莲瓣纹，内绘杂宝纹，肩部缠枝莲纹，置对称双兽耳，主题纹饰为缠枝牡丹花，缠枝牡丹纹与足部的仰莲纹中间用双线圈隔开，莲瓣纹内有云纹和水滴纹。罐身以缠枝牡丹为主题纹饰，其次要纹饰在肩部、颈部和近足部描绘，别具一格。整体布局疏朗大气，疏密有致。器型敦实厚重，胎质细腻，釉色温润。青花纹饰为进口钴料绘制，呈色艳丽，浓淡相宜，略有晕散。铁锈斑深入胎骨。底部有淡淡的火石红，漏胎处粘有釉斑。

6:元青花缠枝牡丹纹梅瓶，尺寸：高42厘米，估价：RMB 8,000,000 ~ 12,000,000，成交价： RMB 11,270,000 ，成交时间：2018.01.08，拍卖公司：保利（厦门）国际拍卖有限公司，拍卖专场：保利厦门2017秋季拍卖会。

拍品唇口外侈，短颈，丰肩，鼓腹至下渐收，至底微外撇，浅圈足，器型饱满丰润，古朴壮硕，极富元代游牧民族所崇尚的粗犷之美，具有鲜明而独特的民族风采。此梅瓶通体以青花描绘纹饰，自上而下层次分明，以缠枝牡丹为主体，呈带状分布于肩部及腹部，肩部短窄故纹饰巧雅，腹部阔大故花卉更为繁茂圆硕，枝蔓蜷曲缠绕，牡丹一仰一覆妍姿盛放。足胫处绘变形莲瓣纹，花瓣内绘朵云，并加饰圆圈，每片花瓣均用一道粗线和一道细线平行勾勒出轮廓，花瓣间不相连，留有一定空隙，尽见元青花特色。不同纹饰间以唐草纹或菱形纹相隔，构图虽满，但密而不乱，纹饰主次分明，视觉冲击力极强。青花成色苍翠妍丽，浓淡相宜，砂底微泛火石红色。制作精美而传世极少，故异常珍贵，本件即为传世元青花中的一例精品，其臻美之态弥足珍贵。

元代青花瓷普遍出现并趋于成熟，作为记录元代景德镇瓷业情况的唯一书籍，元人蒋祁所著《陶计略》云：「窑火既歇，商争取售，而上者择焉，谓之捡窑。交易之际，牙侩主之……运器入河，肩夫执券，次第件具，以凭商筹，谓之非子」于字里行间足见元代瓷器热销于世的盛况。元青花在器型和纹饰上，展现出不同的审美取向与风格。就造型而论，有着浓郁的游牧民族色彩，壮硕而简洁，但在装饰纹样上，则主要来源于汉文化，故主体纹饰大多是中国传统题材，如牡丹、束莲、龙凤、麒麟、松竹梅等，辅助纹饰如波浪纹、回纹、蕉叶纹等，也大多出现在中国传统器物的装饰中。元青花瓷以景德镇为代表，是汉族文化、蒙古族文化、伊斯兰文化的结晶，其造型大气磅礡而不失精致感，是不同民族生活习俗集结的产物。
翻阅公私典藏，与本品相似度极高者仅见伊朗国家博物馆馆藏一例，其器型、纹饰、布局等均与拍品相契合。另主体纹饰相同仅肩部绘制其他纹饰者可见上海博物馆馆藏三例，其纹饰均以缠枝牡丹为主体，仅肩部分别饰云肩、山茶、佛教八宝纹，可资比较。其余传世者多见孔雀纹、云凤纹等，纹饰较为繁杂，相较可见论疏朗秀雅本品更胜一筹。

7:元清宫旧藏乾隆御题哥窑贯耳壶，尺寸：高18.5厘米，估价：RMB 8,000,000 ~ 12,000,000，成交价： RMB 11,270,000 ，成交时间：2017.12.18，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利十二周年秋季拍卖会。

哥窑是宋代名窑之一，造型庄重、古朴典雅，釉色淡雅自然，尤以独特神奇的纹片装饰而著称。明人鉴赏瓷器注重瓷釉表纹理的变化与色差，哥窑「金丝开片、紫口铁足」的特点正好满足了精英阶层对居家清供、好古赏玩的想法，如明人高濂《遵生八笺》、文震亨《长物志》之类记载文人清供的专门书籍，其中有记载哥窑道：「堂中插花，乃以汉之铜壶、太古尊、罍或官、哥大瓶。方入清供。」因此哥窑金丝开片的形象经常出现在明清绘画中，如明代杜堇所作《玩古图》等。
此贯耳壶仿上古铜壶造型，颈部凸起二道弦纹，肩部两侧各有管状贯耳，底足两侧设有两穿带，气韵古朴。通体施釉肥润，金丝银线开片遍布器身，疏朗有致，底足敷有深褐色铁汁，足端磨损露胎处可见胎体坚质。瓶底部满釉，上以琢玉之划刻法镌刻乾隆御题诗一首，诗文为：「处郡章家弟与兄，弟陶纯美较兄精。春风堂不观随笔，那识哥窑所得名。乾隆乙未春御题。」 后钤刻「比德」篆书方章。诗文说处州有章家二兄弟，弟所烧瓷器纯美，品质较兄所制为精。如果没看到《春风堂随笔》，怎么会知道哥窑名称的来由。

春风堂随笔》为明代陆深所作，是最早对「哥窑」的产地、产品特征、章氏兄弟的记载。《春风堂随笔》云：「哥窑浅白断文，号百圾碎。宋时有章生一生二兄弟，皆处州人，主处州之龙泉窑。生二所陶素器，纯粹如美玉，为世所贵，即官窑之类；生一所陶者色淡，故名哥窑。」
诗文上贴有墨书「敬字六十六号」黄纸签条，为标准清宫内廷规程，可见此件官窑壶曾入藏内府，经乾隆皇帝赏鉴并题诗后命造办处工匠镌于瓶底，在清宫秘藏百年后于清末乱世自清宫散出。瓶底所贴写有墨书编号的黄纸签条为典型清宫做法，两岸故宫所发表清宫旧藏器物多有贴有此类编号者，经艺术史学者研究得知，此类编号第一字为宫廷名首字，如台北故宫藏一「清乾隆 黄地洋彩折枝花卉纹碗」，上贴有「重二百七十一号」，其原藏重华宫。本件所贴为「敬字六十六号」，以此推断，极有可能原藏敬胜斋。敬胜斋位于建福宫花园，外观九间，内分为东西两部分，东五间与延春阁正对，两侧接游廊与阁相连。室内阁上有匾曰「旰食宵衣」，是对帝王废寝忘食，勤于政事的赞誉。斋西四间偏于花园的西北角，为乾隆八年西墙西移后所添建。

宋瓷纯净古朴、不事雕琢的自然之美，乃是陶瓷史上永远的经典，明代精英阶层盛行复古风，宋瓷为当时鉴赏家所珍视，清代宫廷继承了明代的内府珍藏，乾隆皇帝本人的鉴古趣味也大抵延续了明代的审美倾向，其中尤以明代末文人高濂的《遵生八笺》对他影响最大。高濂对理想的文人士大夫生活起居有过如下描述：「时乎坐陈钟鼎，几列琴书，拓帖松窗之下，展图兰室之中，帘栊香霭，栏槛花妍，虽咽水餐云，亦足以忘饥永日，冰玉吾斋，一洗人间氛垢矣。」 论及陶瓷鉴赏，高濂认为：「论窑器，必曰柴、汝、官、哥。」 对此乾隆亦深以为是，他在作于乾隆四十三年的《咏官窑盘子》写到：「周尺将盈尺，宋瓷方是瓷。」特别是宋代哥窑更可为宋器之精粹，哥窑并非以一色纯净而取悦士人，而是借助独特的物理效果独步古今，正因为窑火的变化控制着胎釉的收缩，不规则的开片由此产生，并呈现出金丝铁线般的网络，变化万千，遂成自然天成的美感，可谓是赵宋文人「古雅」美学诉求的具象。故乾隆由陶瓷鉴赏所作的约二百首御制诗歌中，除少数几首是称赞本朝御窑所制壁瓶或书灯外，大部分是对古代陶瓷如「五大名窑」所作题咏。

8:元定窑划花螭龙花卉纹葵口盘，尺寸：直径24厘米，估价：RMB 6,000,000 ~ 8,000,000，成交价： RMB 10,925,000 ，成交时间：2017.12.18，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利十二周年秋季拍卖会。

定窑为宋代五大名窑之一，以出产白瓷著称，是五大名窑之中烧造时间最早、历时最悠久的窑口，亦是唯一以纹饰见长者，所出精于刻划，善长模印，素有定州花瓷的美称，产品曾入贡内廷，为后世所重。本件定窑划花螭龙花卉纹葵口盘，盘作六出葵口，口沿镶嵌铜扣，盘壁微呈弧形，端庄大气，通体施象牙白釉，清新雅致。盘心刻一螭龙，身形矫健，作回首腾跃状，内外壁分别刻划有肆意盛放的莲花四朵，叶片舒展，表现出旺盛的生命力，刻划线条利落，流畅如画，为定窑划花工艺的杰出代表。窑工先以长斜刀勾勒，继而用梳齿工具押刻蓖纹，最后于轮廓的一侧施加深峻的直刀，有如中锋、侧锋交替用笔，在牙白釉沈积处晕散出浓淡交替的笔墨韵味，而花、叶内加刻的蓖纹更是抽象的表现出了植物表面的质感，整体刻划没有丝毫犹豫，那种下刀的速度感时隔千年仍可令观者心惊，叹服不已。台北故宫典藏一例定窑盘，与本件尺寸、纹饰几无二致，原为清宫旧藏，并被指定为头等器物，而清宫档案中记载该件定窑盘原为一对，故可推测本件即为清末乱世自清宫中流散而出，更可见珍贵之至。