罗吉尔·凡·德·韦登《安东尼肖像》
罗吉尔·凡·德·韦登（Rogier van der Weyden或Roger de la Pasture, 1399-1464）文艺复兴早期荷兰画家。罗伯特·康平 (Robert Campin，1375-1444)的学生，罗伯特·康平被广泛认为是佛兰德早期最具影响力的的三位伟大艺术家之一。1432年罗吉尔在图尔奈成为独立画家，1435年迁居布鲁塞尔并荣获该市艺术家称号。1450年曾去意大利，备受欢迎与尊敬，意大利人文主义者称他是自扬·凡·艾克（Jan van Eyck，约1390 -1441）以来尼德兰最优秀的艺术家。韦登主要在布鲁塞尔从事创作，尼德兰画家在欧洲的影响也得力于韦登的活动。他在有生之年非常成功，在国际上享有盛誉。他的画被输出或被带到意大利和西班牙，从荷兰贵族和菲利普王子那里获得了大量酬金。他的名气一直持续到17世纪，但到18世纪中叶，他几乎完全被遗忘。在接下来的200年里，他的声誉才慢慢地得到重建并持续影响整个欧洲。韦登的作品题材丰富，形态各异，现存作品主要包括宗教画、祭坛画和肖像画。 韦登的创作植根于生活原型，他以敏锐的观察力把他的模特的某些面部特征理想化。他的所有形式都以丰富、温暖的色彩和富有同情心的表达方式呈现出来，以富有表现力的哀伤和自然主义而闻名于世。他的肖像画往往有非均衡的轮廓，使用异乎寻常的丰富颜色和不同色调；在他最好的作品中，相同的色调在画面的任何其他区域都没有重复，甚至白色也是多种多样的。韦登的作品往往流露出哥特式艺术那种悲壮情感，而不像凡·艾克的作品那么平静。他的画以自然的细节和充满感情的描绘而闻名。卡雷尔·范曼德他写道，罗吉尔·凡·德·韦登的伟大艺术贡献在于他的艺术思想，他的创作通过痛苦、幸福或愤怒来表现作品主题的灵魂和情感见证。
他真力弥满、含蓄而富有张力的绘画，以及雅俗共赏的创作观念，对欧洲绘画产生了极大影响，汉斯·梅林（Hans Memling，1430-1494）是韦登最伟大的追随者，马丁·松高尔(M.Schongauer，1453-1491)则将韦登的风格传播到整个欧洲。除了克里斯特斯 (Petrus Christus，约1410-1476)和扬·范艾克，15世纪的几乎所有欧洲艺术家，都有不同程度的罗吉尔·凡·德·韦登的艺术痕迹。
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