岭南画家杨之光笔下的文艺明星依然熠熠生辉
他是出生于上海的广东人，他喜欢传统国画，尤其擅于画人物，他是岭南画派创始人高剑父和艺术大师徐悲鸿的学生，他就是岭南著名人物画家杨之光。杨之光（1930-2016）又名焘甫，著名中国画家、美术教育家 1930年生于上海，原籍广东揭西。1949年入广州市艺专及南中美院，从高剑父学习中国画。1950年2月考入苏州美专上海分校中国画科学习。1950年夏考入北京中央美术学院绘画系，接受徐悲鸿、叶浅予、董希文等老师指导，1953年毕业。影响其一生的两位老师是高剑父和徐悲鸿，这两位大师传授给杨之光扎实的艺术功底，让他在中国画人物肖像及舞蹈人物速写技法方面具有开创性贡献。
1953年至1958年他任教于武昌中南美专学校。1959年以来，任广州画院国画系主任、教授、副院长、美协广东分会理事、广州美术学院教授、岭南美术专修学院院长、中国画研究院院务委员、广东省国际文化交流中心名誉顾问、中国白洋淀诗书画院名誉院长、广东省文史馆名誉馆员、北京唐风美术馆高级艺术顾问等职。
他艺术成就非凡，1991年获美国纽约国际文化艺术中心颁发的“中国画杰出成就奖”、1993年获美国加州及旧金山市政府荣誉奖状。2006年12月作品《矿山新兵》、《激扬文字》（1973年与鸥洋合作）被评为广东美协成立50周年经典作品，2007年入选广东省50名“文化名人”。2010年获广东首届文艺终身成就奖。2013年1月获第二届“中国美术奖·终身成就奖”。
杨之光作品 《激扬文字》
杨之光作品《不灭的明灯》
1997-1998年他将毕生心血千余件作品捐赠给了国家（现估值近两亿），广州市政府在新建的广州艺术博物院内设立“杨之光艺术馆”专馆，以表彰他对社会的贡献。
杨之光作品《白求恩》
2004年，岭南美术出版社发行了《杨之光》画集。其中他自述：“我从中央美院毕业至今已有50余载。虽然在中央美院学的是绘画专业，素描、油画、水彩、版画、雕塑、白描等无所不学，但从小接触美术的启蒙应是中国传统书法与水墨花鸟、山水、并下了相当的功夫。这早期的中国画基础与后期在中央美院的西画基础，形成了我日后的画风。”“影响我的老师包括书法家李健及徐悲鸿、高剑父老师。使我受益最深有两点：一是始终面向生活，二是创新角度。我的画不论是人物、花卉、山水都从不放弃在生活中写生。”“我的座古铭是：‘借鉴古洋寻我法，平生最忌食残羹’。”
从杨之光老师的话语中，我们能感受到他对艺术的独立观点和他艺术发展的人生写照，以及坚定的艺术理想。杨老师的人物题材很广泛有平凡的百姓，也有闪亮的艺术家，还有光辉的伟人等等；今天我们一起欣赏他笔下那些著名人物肖像，感受文艺明星的光环。
传神之作 大师级 肖像欣赏 这是中国人物墨画的最高水平。 杨之光人物造像画和舞蹈速写画，神形兼备，炉火纯青，其造诣之高超，在当代中国画坛中无出其右者。 杨之光的人物画技法主要学自他的恩师中央美院的宗其香教授。 以前在全国美展上看过大师的几幅真迹！ 艺术与人品是我们学习的榜样！ 杨之光的人物画技法主要学自他的恩师中央美院的宗其香教授。 好的水墨人物画注重造型手法（表现手法） 大师，少年时就被老师的画所感动，怀念