清代杰出御窑史——唐英
瓷器，是享誉世界的东方艺术，而在中国陶瓷艺术史上，
有一个人不能不提，
他就是唐英。
翻开我国上千年的陶瓷史，
因器出名，
因朝代而独具一格的实在太多太多。
但凭借一己之力成就一世斑斓的，
自古以来也就唐英一个。
唐英
唐英（1682-1756），字隽公、叔子，号蜗寄老人，关东沈阳人，清代制瓷家、书画家、篆刻家、剧作家。雍正六年至江西景德镇御窑厂协理窑务，任督陶官，历经雍、乾两朝，前后在职共二十七年。
唐英被称为“前无古人，后无来者”、“史上最牛”的督陶官。但凡瓷器中涉及唐英的，都是官窑，且无一例外都是精品。
唐英款粉彩人物笔筒“沈阳唐英”款
唐英本人也亲手参与瓷器的制作，传世作品很多。他在瓷器上所书具的款识除唐英、俊公外，还有俊公氏、隽公、叔子、蜗寄、蜗寄老人、陶成居士、沐斋居士、陶人、榷陶使者等。
矾红底款“唐英之印”及“隽公”
由于唐英身体力行，潜心学习，日夜竭心求索和“致力陶之业，陶之人，以迄陶中所有之事”，为景德镇御窑厂历史中，督陶时间最长、成绩最著者，被后世称为“唐窑”。
唐英制珊瑚红地粉彩缠枝花卉纹开光式题诗卧足碗
乾隆二十一年（1756）的七月二十九日，大清国工艺辉煌的缔造者、自称为榷（què）陶使者的唐英，在九江关署病故。享年七十五岁。他的死，预示这个王朝最精美的岁月就此终结。
《中国的瓷器》一书中就说：“中国瓷器，到了唐窑，确实集过去所有制作之大成。这表现在瓷器装饰方法，造型设计以及制瓷技术方面”。
清乾隆 唐英制青花缠枝莲纹花觚
年幼入宫，性格谨慎
唐英生于康熙二十一年（1682）五月初五，端午节。出自满族家奴之家。清史稿记载，“唐英，字俊公，汉军旗人”。
清人文献《历代画史汇传》中记载有关唐英的内容
七岁进私塾读书，康熙三十六年（公元一六九七年）被选进宫廷，当时他十六岁，在养心殿为皇帝服务，随后又管理内务府造办处。
唐英还是一位画家，他的绘画艺术修养也是很高的。曾在造办处主管过画样设计，放在现代，也是个高级设计师和工程师。
唐英 寒梅图
他的画作还多次得到皇帝的肯定，雍正三年（公元一七二五年），据圆明园来帖：“奉旨画的款式甚好，尔仍唐英画美人，其衣纹照先画的衣纹样画。”
唐英书法
小小年纪就成长于深宫之中，一方面让唐英学会了揣摩圣意，学会了伴君之道；另一方面，长时间接触宫廷造办事物以及不错的绘画功底，也为他今后即将到来的雍乾两朝督陶官生涯积累了一定的办事能力。
唐英临隶书《百石卒史碑》立轴
雍正六年（1728），五十岁的雍正皇帝，刚刚收拾完年羹尧，又以四十二桩大罪圈禁隆科多，稳稳当当坐在皇位上。
在签订《恰克图条约》、推行官话一系列的大动作间，颁布了一条圣旨：“唐英，内务府员外郎衔，驻景德镇御窑厂，佐理陶务，充驻厂协理官。”
“唐英，内务府员外郎衔，
驻景德镇御窑厂，佐理陶务，充驻厂协理官。”
走马上任，惴惴不安
当时四十七岁的唐英，赴景德镇御窑厂佐理陶务。时任督陶官的是年羹尧的兄长年希尧。雍正虽然处罚了哥哥，却没有责罚弟弟。年希尧因为做事兢兢业业，不降反升。而因为年希尧长年在淮安关管理关务，很难直接管理陶务，所以由唐英佐理。
御窑厂场景复原
虽然我们现在看来，这是唐英人生的一个转折点，但对于他本人而言，或许思绪更加复杂。雍正八年（1730），唐英有一首诗：
“炎凉经两度，远客意悠悠。
暑减连朝雨，风来一线秋。
旅思常作病，良药不医愁。
北雁生堪憎，乡书隔岁投。”
一个北方大汉，或许并不适应南国潮湿清冷的秋天，回想北国秋日风和日丽，皇城金碧辉煌，待到开春大雁尚能南飞，而自己的留守却遥遥无期。
寿山石唐英雕像
而更让他不适的，除了南方的水土，更有对陶务不熟悉所带来的惴惴不安，他在《瓷务事宜示谕稿序》中写到当时的心情：
“陶固细事，但为有生所未经见，而物料火候与五行丹贡同其功，兼之摹古酌今，侈弇崇庳之式，茫然不晓，日唯诺于工匠之意者，惴惴焉，惟辱命误公之是惧。”
专心陶务，从零开始
唐英于陶务是外行，一般外行管内行，要么以行政权力去压制，要么向之唯诺于工匠意旨，即使有虚心求教不耻下问的人，也至多是通过层层上报了解些皮毛。
但是，做事牢靠的唐英，很快就展示出他的务实之风。他足足闭门谢客三年，和工匠同吃同住，也挽起袖口裤腿，淘泥、揉泥、拉坯、捧坯，所以他很快就由一个外行变成一个内行。
因此，唐英在御窑厂与瓷工们也结下了深厚的友谊，他常说：“陶人有陶人之天地，有陶人之岁序，有陶有之悲欢离合。”所以，他要以“本陶人之心，化陶人之语而出之。”
唐英手书佑陶灵祠瓷匾
当他离任十二年后，不顾年迈体衰，重访景德镇时，景德镇人夹道欢迎，唐英感泣万分，赋诗说：“青丝染霜回故地，何劳镇民夹道迎，衰翁有负众家恩，关外孑身吾陶人。”
清乾隆 唐英制粉彩题诗四季花鸟四条屏
投其所好，取悦皇帝
唐英在制瓷上的贡献，一是仿古超古，二是创烧。雍正、乾隆皇帝对瓷器的鉴赏水准都非常高，但他们有一个共同的特点，就是对于前朝制作的精美瓷器的追慕。于是，复制宋代五大名窑就成了一项重要任务。
仿钧釉菱花式盆托 故宫博物院藏
由于雍正皇帝特别喜欢古名窑的精品，但是宫中宋瓷锐减，所以唐英也惟皇帝的愿望马首是瞻，使得此时出现了仿古瓷的高潮。
清雍正景德镇窑仿汝釉瓶
清雍正景德镇窑仿钧釉尊
雍正时期瓷器的造型，一改康熙时浑厚古拙之风，代之以轻巧俊秀、工丽妩媚。器型之美，可与以精细秀丽著称的明永乐、成化瓷器相提并论，各部分之间比例协调，恰到好处。
清雍正 珐琅彩松竹梅图橄榄式瓶 北京故宫博物院藏
烧制之精更是空前绝后，显示出雍正皇帝极高的审美品位及唐英常年如一日的谨慎做事态度。唐英在效忠贯彻帝王要求的同时，也将自己的审美情趣巧妙地融入到了官窑生产之中。
清雍正 粉彩冬青釉折枝花蝶纹尊 北京故宫博物院藏
如此督造而成的器物，既保持了皇家御用之物的富贵大气，又不失文人阶层的儒雅意趣。所以，雍正时期的瓷器也达到了“增一分则拙，瘦一分则陋”的境界，无愧后世“隽永”的美誉。
清雍正 粉彩胭脂紫地花蝶纹碗 北京故宫博物院藏
清雍正 粉彩黄地海水云鹤纹碗 北京故宫博物院藏
乾隆时期的“唐窑”瓷器，从造型上来看，较之于以往更加繁多，从生活器具到文具、玩具、赏玩品再到陈设品、佛藏品应有尽有。
清 乾隆 粉彩百花不露地葫芦瓶
装饰手法上，镂刻技术更上一层楼。由于乾隆的好大喜功，唐英为投其所好，创造出了转心瓶、镂空套瓶等华丽奇巧的新器型，这类瓷器对工艺的要求更加精细，较之康熙时挺拔风格和雍正时的优雅风格对技术的要求更高。
清乾隆 粉彩镂空云龙纹夔凤耳转心瓶
清乾隆 粉彩天蓝釉开光大套瓶
令人惊叹的是，唐英还烧制出集十几种釉彩、12个开光于一身的“各色釉瓶”，工艺难度达到历史顶峰。
各色釉瓶 北京故宫博物院藏
说到乾隆时期的创新品种不得不提及仿生瓷。仿生瓷是依照动物、植物等形态来作为瓷器的形态，唐英也根据乾隆的喜好造出了很多的仿生瓷。
唐英制粉彩荔枝
乾隆时最爱仿生瓷仿生的对象包括鹤、鹿、鸡、鸭、螺、瓜子、核桃、莲子、荔枝、树根等，这类瓷器以赏玩为主。
清乾隆 唐英制像生瓷鸭
乾隆八年，唐英受命乾隆所编注的《陶冶图说》，可谓是对陶瓷工艺流程的详细注解，是他留给后人的一笔宝贵财富。
《陶冶图编次》内页
《陶冶图说》内容丰富，以图文并茂的形式记述，所述流程、细节分工都较《天工开物》更加详尽。此外，在对烧造火候、科学包装方面都有指导，这部陶冶工艺流程的系统专著是唐英留给后人的珍贵资料。
清乾隆 唐英款墨彩诗文水盂 成交价：RMB 728,000
根据《陶成纪事碑记》记载，在唐英督陶期间，共仿古、创新五十七种。并且作为乾隆的督陶官，他还为自己烧制了一件陶瓷器。
清乾隆 唐英制仿古铜青绿浮雕夔龙开光石纹釉诗文壁瓶
就是这件清乾隆唐英制仿古铜青绿浮雕夔龙开光石纹釉诗文壁瓶。虽是典型的清宫瓷器样式，但又不像是为宫廷而制。乍看，是很典型的清宫诗文壁瓶，但事实上，它并不是为皇室烧造的，而是当时的督陶官唐英为自己制作的。
清乾隆 粉彩黄地轧道花卉纹攒盘 北京故宫博物院藏
但不管是为宫廷烧制或是烧制自用，这些唐英监造的优良瓷器，今天看都是国宝。
清乾隆 粉青釉描金缕空开光粉彩荷莲童子转心瓶
后语
唐英在雍正、乾隆两朝是精美工艺的总导演，而对他个人而言，二十八年辞别家人、远离皇城故土，甚至再也没回过沈阳老家。他以陶人自居，这个名称或许是他的唯一寄托。
清乾隆 唐英制青花苍龙教子诗文观音瓶
唐英死后，由于督造者不同，景德镇官窑再也无法烧出如乾隆早期的精美绝世之作。乾隆中期，趋向华缛繁巧，古朴之风尽失，末期更堆迭庸俗。而再往后走，衰微的也就不再是冶陶一门。耳听鸦片战争轰隆隆的炮火，大清国这个精美的瓷罐子，哐当一声砸在地上，任历史的滚滚车轮辗过。
清乾隆 御制霁蓝描金御题莲诗粉彩堆荷花 连仿紫檀木釉座大壁瓶
“唐窑”，这是后人对唐英任督陶官时期的景德镇官窑的称谓，也是至高无上的荣耀。景德镇“古窑”遗址现存唐英一副看似平常实则寓意深刻的楹联：“未曾随俗唯求己，除却读书都让人”。
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